赵思燕

摘 要：在中国经济高速发展的背景条件下，人们的消费需求日益增长，服装的发展也逐渐与国际接轨。随着中国国际地位的提升，个性化的商品得到了大众普遍的认知，具有民族特色的传统工艺产品也因此受到大众的追捧，而湘绣作为中国传统民间工艺的重要代表，构造了中国传统文化的一部分，将湘绣元素与高级成衣相结合，在设计中融入独特的湘绣文化，不仅可以为服装设计注入新的发展思路，也为湘绣的传承和创新带来了新的方式。

关键词：湘绣;创新;高级成衣;应用

湘绣与苏绣、蜀绣、粤绣其名，并称为中国四大名绣之一，是湖南人民在漫长的人类文明历史发展过程中以民间刺绣传承为基础而创造出的湘楚文化特色工艺，是中国优秀的民间传统工艺之一[1]。在2006年，湘绣入选了第一批国家非物质文化遗產名录。然而，湘绣虽然享受了如此多的荣誉，但在国内外刺绣商品中所占的比例却非常低，在现实的市场经济中经营惨淡，众多商家面临倒闭的局面。生产效率低，后备人才不足，产品形式单一等问题使湘绣的发展陷入了停滞不前的境地，如何开拓湘绣的创新之路，值得大众深思。

1.湘绣的起源与发展

湘绣起源于民间刺绣，其历史源远流长，可以追溯到2000多年前的春秋战国时期。最早被发现的实物是1958年在长沙楚墓中的龙凤图，其绣品图案精美，绣工针法及其细腻，被当时的人们广为称赞[2]。在1972年在长沙又出土了四十来件刺绣衣物和衣服绒绣锦，足以说明早在2100多年的西汉时期湖南地区的湘绣技法已达到较高水平。

湘绣最初始于普通的农村家庭，是由家庭妇女用来装饰衣服、荷包、烟袋等生活用品，仅限于自用，作为装饰点缀，直到清朝末年才形成体系，画家们参与湘绣的设计，逐步将绘画技巧融入其中，形成了独特的艺术风格。20世纪初，湘绣商品经济发展迅速，众多的刺绣艺人和中国画家不断探索研究，潜心投入到湘绣产品设计中，在湘绣中融入绘画、诗词、书法等诸多艺术，湘绣在技艺上不断提高，并成为蜚声中外的刺绣名品。

湘绣的主要特点是形象生动、逼真，质感强，以绘画作品为蓝本。“以针代笔、以线晕色”，在追求还原的基础上进行再创造，针法多变，线色万千，通过刺绣针法不断地转变以及绣线的光泽，展现出不一样的艺术感染力。最常运用的材料是真丝丝线以及真丝织物，品种多样，既有美观实用的日用品，也有供人欣赏的艺术品。

2.湘绣发展现状

湘绣是湖湘文化的重要组成部分，具有较强的代表性和影响力。同时，湘绣作为一项重要的非物质文化遗产，拥有着宝贵的艺术价值、经济价值。然而，在时代变迁的背景下，机器化生产普及，湘绣面临着一步步衰败的局面。如今，湘绣面临的主要问题是生产效率低，销量下降，从业人员结构不合理出现了明显断层的现象。80%以上的绣工都是中年人，年轻绣工仅占16%，按照如此趋势，湘绣针法传承再过20年将会面临着后继无人的尴尬局面。不仅如此，大部分的绣工都出自农村，文化程度较低，不能具备创新湘绣针法的能力。整个湘绣行业大多以国画、工笔画花鸟等传统画法为基础，采用现有的绘画作品，绣工们都以模仿为主，这些都在一定程度上阻碍了湘绣向前发展的步伐。

湘绣在服装上的运用最早可以追溯到太平天国运动之后，清政府给大批官员加官进爵，需要补子图案来区分各官员的品级，装饰在胸前。在长期的历史演变中，人们逐渐在服装的局部运用湘绣工艺进行装饰，如：领部、袖口、下摆、前襟等部位，通过不同的图案采用不同的湘绣针法进行表现，使得服装更显美丽华贵。[3]随着时代的不断发展，湘绣元素被越来越多的服装设计师们所青睐，许多服装品牌以传统文化为灵感进行再创造，将古典与时尚相结合，例如“渔牌”、“天意”、“裂帛”等女装品牌。在2016年末的清华美术学院杰出校友时装发布会上，渔牌展示了六套具有文化特色的服饰，受到了大众一致好评。这六套服饰都各具特色，但在细节上都有一个共同的特色，运用了刺绣工艺，展现了传统元素与现代工艺的完美结合。

3.湘绣在高级成衣中的应用价值

高级成衣并不像高级定制那般具有繁琐的装饰工艺，也不同于以一般大众为对象的大批量生产的流水线工艺，是介于两者之间以中产阶级为设计对象的高档成衣。将湘绣与高级成衣相结合需要注意摈弃湘绣费时耗力的缺点，适应高级成衣的设计要求，既能体现湘绣特色，又能被市场所认可，湘绣与高级成衣的结合，给湘绣的传承与发展提供了很好的平台[4]。

3.1 提升产品价值、改善市场环境

传统手工艺的独特性是值得保护与发扬的，随着中国国际地位的不断上升，传统文化元素越来越多的被大众所关注，服装品牌与设计师们将湘绣元素融入到服装设计中，带来新的视觉享受。在2017年度的美国大型高端内衣品牌服装秀—维多利亚的秘密中，秀场内充满了中国元素，其中最引人注目的是超模们走秀前所穿的睡袍，在淡粉色的睡袍上采用了刺绣手法所构造的牡丹图案，十分端庄典雅，提升了服装的整体审美，在随后的中国风主题—瓷器天使中，也运用了青花瓷元素，形象地刻画出了神秘的东方神韵，图案精美，构思奇巧，很好的提升了服装的价值，为传统的元素增加了时尚魅力，为湘绣的传承带来了新的思路。

3.2 改变传统思维，开拓发展新趋势

传统湘绣题材十分丰富，大部分的湘绣图案都以写实为主，若直接将其运用在高级成衣上，未免有些不够时尚。应该结合成衣的整体风格重新再进行设计，将传统湘绣图案打散重构，改变固向思维。

在高级成衣中，湘绣图案的设计可以由写实的表现技法逐步拓展为点绘、线绘、晕染等表现方式，通过不同的湘绣技法可以展现出虚实、深浅、疏密等不同的视觉效果。在进行湘绣图案设计的时候可以与蜡染、印染等方式相结合，定位图案设计，将图案运用于服装的重要部位，如：领口、袖口、下摆、门襟等部位。在衣片等显眼位置采用单独纹样进行装饰，袖口、下摆等部位适当采用二方连续进行装饰，适当结合手工钉珠，绘画等方式，既可以提高服装的整体格调，也保证了湘绣的艺术性，使图案的添加达到画龙点睛的效果，与服装整体相辅相成，既可以降低湘绣的生产成本，也提高了服装出品效率，将湘绣与高级合理巧妙的相结合。

在色彩的运用方面，传统湘绣与其他的民族服饰一样，喜欢运用红、绿、蓝这种类型的原色，这类颜色如果直接生搬硬套在高级成衣上，不免有些古板，应该，结合当下色彩流行趋势，打破传统的色彩思维模式，适当加入灰色调，运用服装色彩的明暗对比，虚实结合，在细节部位添加亮色作为点缀，增加服装的层次感以及空间感。

湘绣主要是依靠针和绣线来刻画物体形象，绣法和针法是湘绣的灵魂。因此湘绣技法在与高级成衣进行结合时，应该根据所绘制的物体不同形态而选择不同的刺绣针法，湘绣在服装上经常使用的针法有：平绣、剪贴绣、网绣等。如需要刺绣的是花纹或者山水风景，最好使用直针针法，绣出来的纹样线迹细腻，针脚整齐。如果是天空、雾、远处的风景这些需要表现虚实感的图案，则可以采用平绣中的帘针如在服装中刺绣花纹或山水线条，要求线路匀密、针脚整齐，可用直针针法，如要画远山、远景、雾、天空等可用平绣中的帘针，用最细的线绣成稀疏垂直或平行的、断断续续的线纹，如画花蕊，可用松针，如要表现物象明暗的变化，可用掺针，边缘颜色深，用外掺，边缘颜色浅，用内掺。由此可见，如要表达丰富的物象则要综合运用多种针法，在面料上也可以进行多种尝试，如棉、麻、真丝等能体现湘绣物象生动细腻的面料，使得服装达到最佳的视觉效果和實用效果，才能体现湘绣与服装结合的风格特色和文化价值[5]。

结束语：

湘绣作为湖湘文化的瑰宝，代表着湖湘的艺术文化，是一笔非常难得而又易于失去的精神文化财富，传统手工业现在正处于一个尴尬的处境，创新之路任重而道远。虽然湘绣有着非物质文化遗产的传承与保护，但也只有从湘绣的品牌文化、产业范围内不断创新，提高湘绣的整体水平才能延续湘绣的辉煌历程。湘绣在高级成衣的运用，不仅坚持在设计服装时传统工艺与服装工艺相结合，树立传统文化的意识与观念，在此基础上传承精髓，力求发展，勇于创新，才是我们正确前进远航的方向。

参考文献：

[1] 许凡，阳献东，徐青青，李湘树.现代湘绣发展的抉择和对策[J].纺织学报，2011，32（04）：112-117.

[2] 易筱青. 湘绣产业的市场化发展研究[D].中南大学，2007.

[3] 潘镜合. 湘绣艺术元素及其在服装设计中的应用[D].天津工业大学，2017.

[4] 刘媛. 浅探湘绣的创新及在高级成衣设计上的应用[D].湖北美术学院，2017.

[5] 宋明霞. 湘绣在高级服装服饰中的应用研究[D].中南民族大学，2013.