徜徉在古典与经典之间
——《天鹅湖》不同版本比较分析
2021-12-06张铭
民族艺林 2021年2期
张 铭
(新疆艺术学院 舞蹈学院,新疆 乌鲁木齐 830049)
一、何为古典
因而,古今中外能够代代流传下来,永葆艺术生命,彰显其艺术范式而不断被后人传承发扬的艺术产品,并构成具有一定审美范式的艺术传统,才可被称作具有古典性的艺术品[1]。
四幕古典芭蕾舞剧《天鹅湖》是自欧洲19 世纪中叶以来古典芭蕾艺术的巅峰之作。同时,它也是当今世界舞坛上最久负盛名、改编版本最多、舞团保留剧目最久的一部芭蕾舞剧。《天鹅湖》以其优美辉煌的旋律、纯美无比的童话、如诗如画的舞蹈段落、完美无瑕的技巧、圣洁典雅的天鹅形象,诠释了黑白天鹅完全不同的心灵世界,代表着古典芭蕾的最高成就。在此后的一百多年中,这部经典传世之作被世界各地不同表演领域的编导们用自己的思维方式和情感体验重新编译,被不同舞种性别的舞蹈演员们浪漫上演。
流传至今的有马林斯基版《天鹅湖》、让·克里斯托弗·马约版《天鹅湖》、马修·伯恩版《天鹅湖》和亚历山大·艾克曼版《天鹅湖》,因而也由此而一遍遍感悟着不同舞蹈编导对这一主题的重新诠释,或优雅梦幻,或童真无邪,或颠覆现实,或搞怪迷惑……
这也让笔者对古典与经典之间有了些许疑问和思考:古典和经典两词含义的重合要素是时间性。换个角度问:判断一部作品是否经典,对古典的创新要在哪些要素上具备典范性?或者说对传统的继承是不是产生经典性的必要条件?带着这些问题对以下四部作品,从每一部作品具有的经典性展开比较分析。
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