程利华

（上饶幼儿师范高等专科学校，江西 上饶 334000）

苗族作为我国少数民族之一，拥有神秘且多彩的民族文化。历经千百年的发展，苗族人创造了富有民族特色的苗族舞蹈，包括芦笙舞、木鼓舞、花鼓舞、湘西鼓舞等丰富多样的歌舞种类[1]，随之产生了多彩的苗族服饰，且服饰图案和舞蹈、音乐一起映射了民族历史，体现了丰富的文化内涵。另外，苗族舞蹈是一种中国民族民间舞，相较于其他舞种，要求严格按照舞种元素、动作动律加以二次编创，必须保留之前的动作元素，但不可完全照抄原版，这就增加了苗族舞蹈编创的难度。舞蹈服饰和舞蹈编创之间具有非常紧密的关联，前者可为后者提供很多思路和想法。本研究主要阐述舞蹈编创中苗族服饰的应用策略。

1 基于服饰支系的分类，获得编创新思路

通过查阅苗族服饰的相关资料了解到：苗族以分支繁多复杂、文化丰富多彩而闻名于世，不同的支系有着不同的称谓，人们通常依据具体的支系来划分服饰类型，为苗族舞蹈编创人员提供了新思路[2]。当前，我国关于苗族服饰的理论研究已十分清晰地划分了苗族支系，然而尚没有明确苗族舞蹈的地域分类，大多仅将其大致归类为苗族舞蹈，导致编创人员无法准确识别苗族舞蹈的地域区别，从而对苗族舞蹈编创造成一定的不利影响。

通过研究相关理论，结合苗族支系的服饰类型，可将苗族服饰划分成多个种类[3]，包括：（1）红苗服饰。该支系主要分布在我国湘西、川东南、黔东南及鄂西南区域，衣以蜡绘花于布而染之，且花纹似锦；……