李 杨

(福建艺术职业学院,福州 350100)

梨园戏作为闽南传统戏曲文化的重要内容,是闽南地区自宋元时期开始形成和沉淀的重要文化遗产。作为一种古老的戏曲剧种,梨园戏以其古老的形式和深厚的闽南文化底蕴而夺得“活化石”的美誉。然而,在现代化文化潮流的冲击下,梨园戏的传承和发展变得愈加困难。一方面,艺人、剧团的减少使得梨园戏的曲目更新滞后,无法在曲目上跟上时代发展的步伐,另一方面,快节奏的城市发展形态使得人们在戏曲审美方面的兴趣和意愿发生了明显的变化,愿意投入一定时间和精力静下心来欣赏梨园戏的人越来越少。面对这些现实性的问题,梨园戏的现代化传承要在遵循文化艺术发展规律的基础上,积极探索符合现代化闽南文化传承发展的新路子,在大众化的发展中凸显梨园戏的独特艺术魅力。

一、梨园戏的文化独特性分析

梨园戏最早起源于宋元时期的泉州地区,与浙江的南戏并称为“搬演南宋戏文唱念声腔”的“闽浙之音”。在长期的发展过程中,梨园戏以其独特的闽南唱腔和丰富的曲目情节而在泉州、漳州、厦门,乃至广东潮汕、港澳台地区得到了广泛的传播。虽然时过境迁,以表演梨园戏而著称的艺人越来越少,剧目越来越古老,但其在闽南地区的文化影响力仍然很大。从现代化的视角来看,梨园戏的文化独特性主要体现在以下几方面。

(一)曲目经典

虽然经历了八百多年的历史,但梨园戏至今仍保留有不少南戏曲目和音乐,而这些经典的曲目是现代人感受闽南传统文化、体验闽南风俗民情的重要方式。……