王珂

转眼，刘泉义走了快一年了。我常常想起他。但每次想到他，眼前浮现的却总是他走后在灵堂见到的样子；古铜色的脸，皮层下没有一点点脂肪，嘴巴是张开的……我知道这是他在与病魔的抗争中已耗尽了所有的能量有话却说不出的样子。尽管明白，但还是接受不了。可能正是因为这样，才深刻地印在了记忆里，不时会浮现出来。

刘泉义是我在中央美术学院博士课程班时的同班同学，那时候他就已颇有些名气，与任惠中、岳黔山三人被称为我们班的三面旗帜，我来北京前就曾从书店里买过他写的《现代工笔名家特殊表现》，没想到我能与他们成为同学，梦里都没敢想过，我一直以此为骄傲。

初识泉义，觉得他热情、奔放、洒脱、开朗、直率、不拘小节。但时间久了发现他是一个极其传统的人，温良、朴实、包容、严谨、细腻、恋旧、执着、有担当、追求完美。很多人不知道的是他还有点敏感，周边的事、物、形、声、色、味以及人的情绪的微妙的变化他都能轻易察觉。可能是他的这种敏感被他豪放的个性以及超强的共情能力所遮蔽而不易被人发现。其实这是一种很宝贵的特质，这种特质使他更富理解能力和创造能力，更具艺术家的天赋。

“有道不艺，则物虽形于心而不形于手。”泉义常借苏东坡这句话强调基本功的重要：纵然有好的艺术思想，“而不形于手”将很难形成完美的画面，所以没有过硬的技术，就是有话也说不出来。由此可见他对基本功的重视，翻开他学生时期的作品就不难发现，他年轻时在技的层面上做足了功课。