毛程远

近几年，随着短视频类软件的兴起，各大高校名师、歌剧院资深演员等声乐专业相关从业者已经可以将自己的声乐观点及演唱视频等便捷地分享给广大声乐学习者和爱好者。而“美声”艺术自20世纪初被引入我国以来，各方人士一直对演唱技术进行着探讨，现在有许多学者提出了用“美声演唱”代替“美声唱法”的建议，笔者对此表示赞同。我国的“美声”领域存在着不同的教学体系，对演唱技巧理念或审美层面的认知亦有一定差异，从而就产生了“声乐技术训练最好从一开始找对一个教师，长期甚至整个艺术生涯追随这位教师，这样才能系统化（或者说不容易走弯路）”的观点。反观西方“美声”界，即便是赫赫有名的男高音歌唱家卢契亚诺·帕瓦罗蒂（Luciano Pavarotti）也有阿里戈·波拉（Arigo Pola）、琼·萨瑟兰（Joan Sutherland）等不止一位教师对其发声技术进行教学和指点。那么，如何让学习者更好地理解“美声”歌唱中的声音技术？笔者以为，需要对“面罩”和“关闭”两个最核心且较难训练的技术进行深入探寻。

一、关闭唱法与面罩唱法的界说

“关闭”一词来源于英文“Close”名词词性的直译，实际上是“集中”或“靠拢”的意思。最早的“关闭”是指一种“掩蔽”的技术，需要对发声和形成共鸣的声门、口腔、咽腔三个重要区域进行“掩蔽”，从而达到气息冲击声带边缘振动发声，并使基音在咽腔形成共鸣，随着气流的推动进入头腔，形成头腔共鸣。这种“关闭”主要应用在演唱者（尤其是男声）的换声区和高声区，是人声从中低声区过渡到高声区过程中所需要进行的一个气息与各肌肉群协同配合的技术，以保证高音进入混声区能与中声区真声演唱状态形成相对统一，音色依然饱满、拥有良好的泛音、高音具有金属感等。……