蔡磊

（河南豫剧院二团，河南 郑州 450000）

豫剧作为一种戏曲艺术形式，它经历了产生、发展、成熟的成长过程，但它的每一次成长、都是改革的结果。在上世纪四五十年代，豫剧大师常香玉对豫剧的唱腔音乐进行了革新，她把豫东调与豫西调进行融合改革，逐渐发展成为影响深远的常派唱腔，豫剧的其他流派也是如此。这些流派虽然也别具特色、自成一体，但有一个共同的特点：都是建立在对豫剧音乐的改革基础之上形成的。豫剧是重唱的地方剧种，没有好的唱腔——音乐，就不可能成为豫剧名家；没有对豫剧音乐的改革和创新，就不可能形成新的豫剧流派。常、陈、崔、马、阎、桑等豫剧流派，无不如此。

什么时代有什么样的艺术，这些豫剧大师的艺术成就是当时特定历史条件下的产物，在新的社会、历史条件下，豫剧要发展，也必须进行改革，尤其是豫剧音乐。我认为豫剧音乐的改革，首先要了解豫剧的生存现状，然后分析现状，找出问题所在，对症下药；其次，要研究豫剧的发展史，尤其是研究豫剧走向兴盛的原因和规律，向历史学习，向大师们学习。此外，要从过去失败的改革包括其他剧种的改革中吸取教训。

首先，豫剧音乐改革要建立在复兴和发扬唱腔流派的基础之上。一个时代有一个时代的艺术，我们永远受着不同条件、不同客观的约束。上世纪80年代以后豫剧的发展史，在很大程度上是以某一流派同化或替代其他流派的过程，加上对这些流派的继承不全面，不深刻，故而显示“泛流派”趋势。……