汤雅杰

（天津天狮学院，天津 301700）

一、汉唐古典舞训练体系概览

汉唐古典舞的基本训练体系框架是立足于古典舞概念范畴下的建立，是以文化为基础，以风格为要素，以民族精神与身体追溯为探索的产物。

(一）静动之间的体系建构

静态舞姿、单词、短句、组合、剧目在汉唐古典舞训练体系中是一个由易至难，有简到繁的过程。可以说，汉唐古典舞的基础构建从一开始就是建立在文化立场指引下的舞蹈文化解读。因此，它的一招一式，一举一动都是通过墓室壁画，砖画，诗词汉赋，舞俑等形象中抽取出来，并以当代审美为参照，所进行的一次二度创作。

诚然，人体作为承载时代的依托，流动的是民族的气息，表现的是中华的神韵，展现的是民族的生态。孙颖先生，就是在“韵味”的探寻中，不断思索着汉唐古典舞训练的造型与流动。并且，孙颖教授在《我的创作观》一文中说：“形象的含义不仅是外观形态，也包括甚至更为重要的时代气息。”因为形象的意义，也在于体现创作者所发现、所认定的审美价值，因此，他创作的舞蹈形态多姿多彩。

从静态造型舞姿上看，汉唐古典舞有拉腿，靠腿，亮翅等静止动作形象。从静态流动上看，汉唐古典舞则有俯仰，上下，闪拧，腾挪，变面的流动态势。因此，不论是静与动、快与慢，汉唐古典舞在训练的框架上始终都是立足于文化基因上的舞蹈，它所探索的是舞者更多、更全面的训练潜力。从开始单一元素到综合性串联的渐进，是舞蹈学习难度和进度调控与把控的过程，同时也是由课堂到舞台“无缝”衔接的过程。……