张雪婧

引 言

“夜后”以其独特的人物形象和高难度花腔演唱技巧在《魔笛》乃至整个声乐领域中都占有重要地位。通过介绍莫扎特和《魔笛》的创作背景，着重介绍“夜后”音乐人物形象塑造，从夜后母爱以及邪恶两个方面辩证的分析。以“夜后”在歌剧中两首著名的咏叹调《噢！不要颤抖，我亲爱的孩子》和《复仇的火焰在我心中燃烧》为例重点分析人物的性格特点与演唱风格之间的关系。

一、创作背景

《魔笛》是一部德国民族叙事神话歌剧，它虽然是用德语演唱，但不属于opera seria（严肃歌剧，一般面向贵族阶级）和opera buffa（喜歌剧，更多面向中产阶级，而是综合两者的歌剧体裁：Singspiel（德国轻歌剧）。旋律中富有德国民歌元素颇具民族特点，主题经常同魔法和超自然有关。《魔笛》是莫扎特生前创作的最后一个作品，具有高深的哲理意味，取材于维兰德的神话故事《露露》，通过主人公为了追求理想而艰苦斗争，最后取得胜利的故事，传达光明必将战胜黑暗的理想，得到世人广泛追捧，被誉为德国近代最伟大的歌剧。

《魔笛》是莫扎特追求启蒙主义和对“共济会”的自由、平等、博爱的理想的体现。剧中主要角色隐喻当时现实的人物，例如大祭司萨拉斯特罗隐喻了不久之前去世的共济会的首脑、莫扎特的朋友伯恩。他的音乐庄严而又崇高；而夜后可能影射的是在位期间镇压共济会的玛利亚·特雷西亚，这个角色表演难度较大，而又生性冷酷，需要技巧成熟的花腔女高音来扮演。……