李 昕

引 言

艺术歌曲的特征之一在于调性丰富多变、伴奏灵活生动，使用钢琴伴奏能够对歌曲内容起到烘托、补充的效果，从而增加听众的沉浸感，对提升艺术歌曲的音乐表达效果和演唱者的思想情感抒发均起到了积极作用。舒伯特与勃拉姆斯、舒曼，被称为浪漫主义艺术歌曲的“三大创始人”，其短暂的一生创作了600多首艺术歌曲，让钢琴伴奏的地位，从原来只是制造和声背景提升到了传递歌词情感、提升歌曲音乐表现力的高度。可以说，在舒伯特的推动下，艺术歌曲因为钢琴伴奏而具备了更好的演绎效果和音乐张力；同样的，钢琴伴奏也必须借助于艺术歌曲的旋律和意境才能完美地表达出来，两者相辅相成、相互促进，最终提升了歌曲的艺术意境和音乐价值。

一、舒伯特艺术歌曲的创作特征

（一）调式调性多样化

舒伯特的艺术歌曲大多带有明显的民间风格，并且富有变化，这与舒伯特善于变换歌曲的调式调性有直接关系。以《美丽的磨坊女》为例，其原型是一首抒情诗，舒伯特将其改变成艺术歌曲后，以大调为主，同时交叉使用小调，在大小调的变化中，营造了一种青春活力的氛围，仿佛将一位青春、美丽的磨坊少女展现在了听众面前。而到了《冬之旅》中，虽然其原型也是抒情诗，但是舒伯特却使用了完全不同的调式。大量使用小调来表现凄苦的情境和忧郁的心情，让听众能够感受到音乐人物那种凄惨、压抑的内心情感[1]。……