□梁 毅 西安工商学院

本文从不同时代影响较大的主流艺术风格入手，分析其风格对广告人像摄影风格的影响，建立立体化的人像摄影风格的思维方式，同时在梳理中找到适用于当下的广告人像摄影的形式。

一、纪实主义艺术思潮影响下广告人像摄影的画意写实风格

20 世纪20 年代到30 年代初期，时装摄影的画意风格蓬勃发展，而这种矫揉造作的精雕细琢需要深厚的摄影技术功底才能表现出来，画意风格在引领时装摄影的主流风格的同时，艺术和文化思潮开始转向现实主义。在纪实主义艺术思潮的影响下画意风格摄影开始出现新的变化——画意写实风格，其代表人物爱德华·斯泰肯（Edward Steihen）用照相机“绘制”出全新的艺术世界。

爱德华·斯泰肯曾说：“一个好的摄影大师不仅有自己的拍摄特色，他在创作中也会时时刻刻体现出自己的风格。如果他足够有力，他甚至还能带动一批认可和追随他的欣赏者，这些人不仅一如既往地支持他，在他之后还会寻找和发现下一代能继承这种观念与理想的新人，将这些传承下去。”

广告人像摄影的出现和现代主义设计几乎是同时的，也见证了现代主义的发展，由于后来欧洲经济和政局的变化，使百年来巴黎“世界艺术之都”的地位一度动摇。本应以法国为中心的现代人像摄影风潮开始转往美国，美国成为这些艺术家和知识分子探索艺术新路径的实验基地。人像摄影的画意风格，在艺术新锐的探索和结合中又出现了新的变化与形式。

二、印象主义艺术思潮影响下广告人像摄影的浪漫主义实验性风格

摄影和绘画的关系是无法用简单的言语来描述清楚的，虽然画意的摄影风格过滤了客观真实有可能带来的随意感，但是这种随意感也许就是艺术真实的一面，所以逐渐被自然主义风格所取代。但在由印象派发起的现代主义绘画与摄影艺术之间进行双向运动时，摄影与绘画开始发生化学反应，从此绘画主义摄影开始融入新的表现手法，来进行大胆的实验性创作，如“中途曝光”“影调分离”“浮雕照片”和“网纹照片”等特技都先后用于制作各种影调朦胧模糊、画面无序的照片。摄影技术的开拓与创新为摄影艺术补充了新鲜的血液，开创了新的摄影艺术风格。

在现代广告人像摄影中，浪漫主义实验性风格的作品因具有优美、浪漫、清丽的艺术特征经常出现在时尚杂志的配图中，理念和表现形式受印象主义影响较大。

三、现实主义艺术思潮影响下广告人像摄影的纪实风格

人像摄影的纪实风格兴起于20 世纪30 年代，由于第一次世界大战的爆发，服装开始走向自然、简约、舒适的风格。画意风格的形式美和造作变得与现实衣食所需相脱离，没有时代特征的时装摄影显得死气沉沉。但是受主流社会现实主义文学和艺术思潮的影响，时装摄影开始追求真实、自然，接近人们的生活。

现实主义在当时被称为“新客观”主义或“新现实”主义。特征是通过明了的影调和丰富入微的细节刻画来展示摄影独特的魅力，同时从某个角度上抵制了占据主流地位的画意主义摄影，颠覆了画意主义摄影对绘画的随从。纪实的特征是摄影独立于其他视觉艺术的根本特性，具有吸引人类视觉关注的特征。在当代，这种兼具民众性与个性的摄影风格在时装摄影界仍被广泛应用，在不断被赋予新的构图形式和道德观念，以配合不同时代的流行法则的同时，也从心理和视觉上增强了民众对影像艺术的认识和思考。

纪实主义风格的时装摄影作品之所以能够受到时尚的青睐，正是因为纪实主义本身具有生动、自然和人性化的特性。正是如此，在人们看惯画意的唯美之后，其才显得更加真实、客观。

广告人像摄影的艺术风格不能用单一的线条来描述，一种风格的开始汇集了很多种思想，而在这种风格的发展中也会有多种艺术的表现形式出现，但是归根到底，它们都代表了一种社会观念，也可以说是某种社会形态下所需要的精神支柱。从创作观念上来说，创作者必须领悟这些风格的精髓所在，并与对应的客观实际相结合，如此才能达到画面与客观需求的平衡、艺术与商业的平衡。风格不仅仅是阐述画面本身的派系，更重要的是体现人类精神的一种手段，在任何一种风格下都饱含着某种思想。我们从对风格的理论研究出发，研究内在的思想及社会形态都是为了从本质上对风格有所了解，希望能够对实践进行正确的指导。