张 静

引 言

纵观音乐文化的发展历程看，跨文化、跨地域的传播已经是一个不争的事实。小提琴及其音乐作为一种舶来品，从20世纪登陆我国开始步入专业化发展以来，至今以后百余年的历史。从这一个多世纪的进程看，中国风格小提琴作品从无到有、从风格单一性到多元化，为世界小提琴艺术的发展做出了突出的贡献。时值当今音乐文化多样性发展以及文化自信的时代背景下，如何建构中国风格小提琴理论与实践研究的话语体系是今后我国小提琴艺术发展道路迫切需要解决的问题，这不仅关系到中国传统音乐的传承和创新，同时也关系到中国小提琴艺术的对外传播。本文基于上述背景的认知，以小提琴曲《瑶山篝火》为例，结合笔者的理论分析和演奏实践，谈谈此曲的音乐特征和演奏表现，望本文的逻辑理论以及实践经验能够为研究小提琴音乐中的中国风格提供可行性的方法论。

一、小提琴曲《瑶山篝火》的创作背景

任何一首音乐作品的创作都是建立在特定的人文情怀基础上的，其中包含着作曲家个人的思想感情和创作意义，也有着对生活、生命价值的体悟，正如浪漫主义时期法国作曲家比才所说“作曲家在创作一个作品时是全力以赴的，他轮番经历了相信、怀疑、热心、绝望、欣喜和痛苦”。同时，作曲家在创作过程中，对主题的表达、形象的塑造则是通过一定的元素为基础的，即我国现代音乐家、作曲家黄自所说的那样“凡是伟大的艺术都不失为民族和社会的写照”。……