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宋代山水画中的审美意趣

2021-11-22王文勇阳泉师范高等专科学校山西阳泉045200

名作欣赏 2021年33期

⊙王文勇 [阳泉师范高等专科学校,山西 阳泉 045200]

从先秦两汉至隋唐时期,人物画一直占据着绘画领域的主要位置。魏晋南北朝时期,山水画得到发展,至隋唐时期开始独立。宋代开始,山水画逐渐取代人物画一跃而成为中国画的第一类别和第一大题材。山水画的创作在宋代时期几乎达到了巅峰,尤其是宋徽宗时期,画家纷起,南北竞辉。这一时期山水画的兴盛有其特殊的历史背景。宋太祖结束了唐末五代的战乱,为了巩固统治地位,偃武修文而革新图治;到了太宗、真宗时期,统治者又鼓励文艺创作。在经济层面,商业手工业得到迅速发展而呈现出繁荣景象。北宋的汴梁、南宋的临安等城市经济繁盛,士人聚集,人们的文化生活空前丰富,为绘画的发展和繁荣提供了坚实的物质条件和群众基础。宋代山水画创作的繁荣,不仅体现在名家辈出,名作纷呈,更体现在美术著作的不断涌现、艺术思潮的流派纷呈,不论是题材内容,还是表现形式,这一时期的山水画创作都很好地兼顾了绘画创作中各个方面的融合与统一,体现出深厚的审美趣味。

一

宋代的山水画创作整体上体现出一种源于自然而超然其外的趣味,画家在绘画中体悟自然与人性之道,立象尽意,将天地、自然视为内心的寄托,在其中寄寓着一种淳朴的理想精神、审美意境,体现了自然万物与生命的节奏变化。

在宋代,山水画的创作题材范围逐步扩大,绘画的表现形式和表现方法也更加多样化。……

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