从国产电影看媒介传播中的声音“增值”
2021-11-13刘嘉
电影文学 2021年20期
刘 嘉
(1.澳门科技大学, 澳门 999078; 2.山西传媒学院, 山西 太原 030013)
当下,传播生态发生巨大改变。如麦克卢汉所预言,听觉文化迎来了复兴:有声读物、移动音频、语音社交开始流行。声音在社会生活中逐渐“显形”。学界对于听觉和声音的研究亦愈加深入,声音(Sound Studies)成为传播学领域的重要议题。
而电影作为依托视听感官表达内容的媒介,高度体现了声音的建构性与表达性。从无声电影到有声电影,声音的介入极大地开阔了电影创作的空间。自国内诞生的第一部有声电影《歌女红牡丹》(1931),到如今音响表现震撼人心的《红海行动》(2018)、获金马奖“最佳原创电影音乐”的《地球最后的夜晚》(2017)等,国产电影对于声音的技术和艺术运用取得了长足进步,声音元素迸发出不容忽视的生命力和表现力。
基于上述背景,本文将以国产电影为窥镜,探析国产电影作品中的声音图景,衡量声音在媒介传播中的增值作用:第一部分将从理论视角出发,探析声音的价值与意义;第二部分则围绕国产电影这一媒介产品,深论声音的“增值”作用,发掘声音所赋予电影的独特个性。
一、媒介传播中声音的“价值”所在
声音是媒介传播中的重要元素,发挥着不可小视的功能。然而,由于我们处于视觉文化占据主体的时代,声音在多数情况下表现出隐匿性,更似视觉主体的“背景”,往往被人们所忽视。谢弗(R.Murray Schafer)在《声音景观》(The
Soundscape
)中首次提出了声景的概念,将声音从复杂的社会文化系统中剥离出来,独立探讨声音的物理性和文化性,并系统性地指出了声音在媒介传播中的重要作用。……登录APP查看全文
