金丽红

(包头轻工职业技术学院,内蒙古包头 014000)

1 引言

在电影艺术领域中,“蒙太奇”的运用早已远超剪辑范畴,爱森斯坦认为,“蒙太奇思维”应贯穿电影创作始终。除了镜头间的组合(画面剪辑)、画面与声音的组接(声画关系)以及单幅长镜头中内部蒙太奇的调度外,蒙太奇的意涵还应扩展到电影本身作为“综合艺术”的特殊属性上。与蒙太奇并非单纯完成剪接拼接类似,电影 “综合艺术”也并非机械指代“各类艺术的综合”,而是在符合电影艺术本质特征的创作规律下、通过摄影技术实现对其他艺术的有机融合。这样的创作规律与蒙太奇的哲学意义不谋而合。电影理论家与实践者无不重视蒙太奇的作用;而电影的 “造梦机制”也在蒙太奇的协助之下得以实现。

法国现代电影美学理论的一代宗师——安德烈·巴赞 (AndréBazin )是写实主义的绝对倡导者。其著作《电影是什么?》中追求的电影完整真实看似同蒙太奇剪辑营造的 “虚假现实”格格不入,实则基于“电影的起源伴随着某种心理依据”主张。他在《“完整电影”的神话》一文中指出:“电影是一种幻想的现象……在他们的想象中,电影这个概念应与完整无缺地再现现实是等同的;他们所想象的就是再现一个声音、色彩、立体感等一应俱全的外部世界的幻景。”不难发现,即使电影存在着断裂的画面、对位的声画、无限的时空……电影观众仍可以根据自己的心理机制将其填补完整,以实现“再现完整现实的幻想”。正是因为蒙太奇的存在,电影作品才更加符合观众的接受心理,通过自身心理机制完成了“在残缺中窥见完整”的欲望。