小提琴表演艺术的“恰当之美”思考
2021-11-12郭媛媛
戏剧之家 2021年32期
郭媛媛
(晋中学院 音乐系,山西 晋中 030619)
音乐是最为常见的艺术形式之一,而小提琴艺术则是音乐艺术中不可或缺的组成部分。音乐在本质上是对情感的一种艺术表达,同时也是对情感的升华,其热衷于通过夸张的方式来宣泄情感。对于小提琴艺术而言,本质上追求“表演的夸张性”,但在表演过程中也需要注重对“恰当之美”的把握。“恰当之美”是艺术领域中的普遍审美标准。小提琴演奏者需要准确把握“恰当之美”的内涵,才能够将小提琴艺术演绎至极致。
一、“恰当之美”的艺术内涵
(一)“恰当之美”的解读
音乐是将特定排列顺序的音符通过特定方式表现出来的结果。不同的小提琴作品所要表达的内容有着本质上的差异性,这也决定了其在艺术特性方面势必会存在一定的区别,故演奏者需要领悟作品内涵,并深度挖掘其艺术特性。“恰当之美”是演奏小提琴过程中的一种艺术表现形式,其强调“恰到好处”,即追求思想与方法的有机结合、统一,只有这样才能彻底达到预期的艺术表达效果。
(二)“恰当之美”的表现形式
从艺术角度来看,“恰当”是美的一种表现形式,同时也有利于塑造“真”。在小提琴艺术当中,“真”与“美”互相影响、相辅相成,只有在演奏时追求二者的协调统一,才能够达到“恰当之美”的基本目标。在不同的小提琴作品当中,“恰当之美”也有着不同的艺术风格,这也意味着“恰当之美”的表达方式并不固定。对于音乐艺术而言,编曲是影响其高度的关键,而演奏者的情感表达则决定了最终的表现效果。……
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