□ 杨奕

研究目的、方法和意义

克里斯·马克（1921.7.29-2012.7.30）是法国著名的电影导演与制片人，是当时新浪潮运动中左岸派的代表人物。《堤》是克里斯·马克的代表作之一，这部电影拍摄于二战结束后，正值阿尔及利亚独立战争期间，阿法政府签订了《埃维昂协议》一个月后，创作者通过对轰炸机、巴黎城市、凯旋门和大量地下空间的拍摄，经由他独特的电影艺术语言来表达他对和平的向往。该片标志性的个人拍摄与剪辑手法的实验性在整个电影史上具有跨时代的重要意义。整部影片几乎全是由摄影图片构成，仅有一段几秒的动态连续拍摄，这在电影历史上绝无仅有。这不仅仅是影片呈现出的形式语言特质，这种特质背后隐含作者对电影艺术更深刻的思考：图像是构成电影的本质。

下文中对于《堤》的分析会将本片构成要素进行分解，将摄影图片、文本拆分解析，再通过创作者的剪辑将两者进行再融合分析，探究影片的叙事手法、拍摄剪辑意图和深刻的内在意义。

《堤》的摄影理念与价值

“真实电影”的摄影理念分析。“真实电影”源于纪录片的写实主义流派，指不事先写剧本不找专业演员，直接真实地拍摄生活，最重要的是导演可以谋划甚至介入拍摄过程。《堤》是其在“真实电影”的拍摄理念下完成的作品，有的人定义《堤》为纪录片，因为构成电影的照片素材是在二战前后真实拍摄的；有的人定义该片为科幻片，因为影片的剪辑手法、意向与非同寻常的表现意义等。……