□吴静

影片《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》）是一部经典之作，它是2019年的现象级电影，国内票房最高，超过了50亿元。影片的故事取材自中国家喻户晓的神话故事，导演运用了许多现代流行元素，在文本和精神内核上做了大量改动，使得故事契合了观众心理，重振了民族精神，是一个具有强烈民族色彩的意识形态寓言。

本文着眼于现代和传统场域的融合这个角度，把《哪吒》的电影文本分别放到心理层面、文化层面和政治层面去解读影片的艺术成就和现实意义。

现代元素在传统故事中的张力——“心理距离说”

中国经典神话一直是国内电影的重要故事来源，比如《画皮》《钟馗》《白蛇：缘起》《齐天大圣》等，但这些电影的故事基本都遵从了原著，主要人物形象也与原著区别不大。《哪吒》是个“异类”，导演饺子在影片的整体风格上加入了非常多的现代元素，这些现代元素并非欧美元素也不是港台风，而是中国大陆元素。下面就现代形象、现代语言、现代场景来分别举例，最后再从“心理距离”的角度说明影片现代元素所达到的艺术效果。

现代形象。导演饺子对电影中许多人物形象的改编都有突破，他把哪吒塑造成为一个“魔童”、一个“叛逆形象”——齐刘海、八字眉、烟熏妆、黑眼圈、尖牙齿和凶恶的表情，与荧幕上惯常的卡通形象非常不同，像一个离经叛道的“摇滚者”；把人们印象中仙风道骨的太乙真人变成坐骑是一头“猪”，长得也像“猪”的神仙，他坦胸露肚、大腹便便，踏着猫步，现代的喜感让观众“一见钟情”。……