陈婷

（江苏省溧阳市锡剧团,江苏 溧阳 213300）

锡剧唱腔与其他戏曲唱腔一样，不仅不同角色行当的唱腔、唱法不同，即便是同类角色和同一行当的唱法，也存在着流派唱腔、唱法的区分。而唱腔流派的区分主要体现在诸多音乐要素和音调旋法的变化，以及唱腔唱法技艺、技巧和风格的差异方面。

一、戏曲发声的独特的个性

中国戏曲艺术源远流长，其唱、念、做、打的表演艺术形式也随着历史的积淀，形成了一套训练模式。“以歌舞演故事”的概括言简意赅地指明了“歌”戏曲表演艺术元素中是第一位的，歌者唱也，“唱”即演员掌握声乐的能力，戏曲中称“唱功”。在戏曲训练的“唱、念、做、打”的四项基本功中，“唱”排首位。而且“唱功”的剧目在戏曲中亦居统帅地位。

戏曲发声的个性首先表现在“行当”的区分；“戏曲演唱，有其独特的个性。首先，戏曲的表演程式规定了戏曲演唱必须按‘行当’区别声音特色，生、旦、净、丑，四个行当，有着不同的规定的声音造型。在用嗓方法、声道状态及音色上，不同行当在发声规律的总前提下，有着各自鲜明的个性。”如京剧分“大嗓”、“小嗓”，“大嗓”即真嗓、本嗓，老生、武生、红生、净行、丑行、老旦等行当，在演唱时均用真嗓。之所以说真嗓，是基于人在说话时的真实声音，故“大嗓”亦即真声。从生理上说，真声是靠人体内气流全面震动声带发出的声音。不同的行当对真声的运用又有不同的要求，如老生基于自然，净行则要求浑厚，老旦要求高亢，丑行要求脆亮。……