银慧军 徐志博

（上海师范大学 音乐学院，上海，200234）

一、“水乐堂”溯源

《水乐堂·天顶上的一滴水》以“建筑音乐”立意，强调音乐与空间布局的互动性。在这部作品中，“水乐堂”成为盛放音乐材料的有机容器，多元性的声音材料在这里发生化学反应。建筑空间被音乐赋予节奏与声音表现，二者之间拆除艺术隔断，互为辅助，最终共同诉诸视听的艺术表达。水乐堂从建筑理念上来看，它融合西方现代的实用功能性理念“包豪斯”（Bauhaus）①与谭盾所倡导的传统古建筑改造理念“明豪斯”（Minhaus）②，即在原有的木结构基础上将钢结构作用于底层进行支撑。建筑本身采用连续的空间设计，通过玻璃墙的隔断与联通，室内外空间延伸为一体，水乐堂与对岸的圆津寺院形成空间上的互动。中庭全新概念之“顶”的设计成为演出过程中激活整个剧场的主导声音装置。

在作品中，谭盾将传统音乐材料形式与工艺属性材料进行融合，建筑成为发声的乐器装置与音响结构的组成部分。依托“水乐堂”建筑空间的布局巧思，作品中形成场中不同位置发生源之间的音响碰撞，从而构筑完整一体的音响空间场。在传统音乐创作中，乐音运动总是作为创作和表演的主体而存在，而演出中的其他表现手段则是更多作为一种客观介质或辅助形式，如演出舞台、演出环境、演出人员、现场听众和其他媒介手段等。在水乐堂的实景音乐理念中，受传统音乐束缚已久的关系得以挣脱，音乐演出中主客体的角色身份发生巨大的转变，演出的形式与内容不再分离。……