摘要：杨德昌电影《一一》中包含着对片名的多重诠释，许多场景的拍摄都是通过非直视的“一镜之隔”视角，在影片剪辑衔接方面也采用了时间、图形、声画和平行蒙太奇手法增强“自一而终”的连贯性，影片中的每一位角色都有着互为线索的一件事物，导演对于电影核心“一半的事物”采用了限制视角的拍摄手法，影片也通过一老一少的明暗线交汇、首尾相映的方式体现一种“万物归一”的道家思想。

关键词：杨德昌；《一一》；非直视视角；影片衔接；限制视角

中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1674-8883（2021）15-0236-03

杨德昌，一位来自台湾离群索居的思考者，他创作了许多令人惊叹的电影作品，其中，2000年的作品《一一》尤为突出，斩获国内外许多大型奖项。电影《一一》讲述了生活在台北的一个家庭中每个成员的故事，但短短三小时的影片讲述了人一生所发生的所有事情——新生、童年、启蒙、青春、恋爱、婚姻、生子、中年、老年、死亡。这部电影有着独特的镜头语言、声音效果和叙事风格，富含着许多值得探究的符号和意象，这些内容无疑都与其题目《一一》相互联系，造就一个完整而连续的故事，基于这些饱含寓意的影片内容，笔者将就片名中的“一”做出一定的赏析。

一、一镜之隔

在电影《一一》中，杨德昌常常在画框中用另一层事物包裹着人物，观众并不能直视此时的人物，而是通过固定镜头和焦距、镜子的反射、玻璃的反射和折射、人物剪影、监控录像镜头和电视画面观察人物之间的动作与对话。……