摘要：汉代经济发达，国力强盛，为各类艺术的发展和繁荣提供了肥沃的土壤，尤其是汉代的舞蹈，进入了繁盛期。无论是在舞蹈表现力、创作、服饰等方面都进入了新高度，舞蹈也具备了越来越广的影响力，不仅供宫廷贵族欣赏，还深入到民间，影响人们的生活。汉代的舞蹈具备较强的传承性，广泛吸取之前朝代舞蹈的精华，对后世舞蹈的发展也有较大的影响。因此本文详细介绍汉代舞蹈的历史传承和审美特点。

关键词：汉代舞蹈;历史传承;审美特点

汉代舞蹈发展迅速，深入到平民百姓的日常生活中，在祭祀宴会等场所发挥着举足轻重的作用，是人们生活中必不可缺少的重要部分。因此，必须加强对汉代舞蹈的了解和深入分析。

1汉代舞蹈的历史传承

刘邦一统天下建立汉朝，在治国理念上与前朝有明显差异，对礼乐制作方面也做出了新的改进和调整。之前朝代的宫廷雅乐相对较为枯燥和乏味，汉武帝当政时对此进行了一系列改进，比如，对乐府进行扩建、增加乐工数量等，也让朝会、祭祀等方面的舞蹈创作提供了较好的发展空间。在这种政治环境下，乐舞进入了繁荣期，其中西汉李延年所改编的《郊庙19章》成为当时非常著名的作品之一。虽然乐舞在汉代有了较大的调整和改进，但表演内容依旧较为单一，大多围绕祭祀，在表演时依旧场面宏大、气势磅礴。这些乐舞既能鼓舞人心，又能显示一统天下的威武。汉代的乐舞中还融合了俗乐舞，也就是杂舞，这主要是由于汉代的皇帝出身平民，没有过多束缚，对事物的包容性较强，因此也导致汉代的乐舞能够取其精华，继承和发扬以前朝代中的优秀内容。……