程艺

摘要：全球化的景观时代是一个不断被视觉技术挟制的过程，全控式的社会处境既已成为现实，当代繁复芜杂的视觉图像悄无声息地重塑和设计着人类视觉神经的感知，我们生活在图像的欲望中，被围观、被侵占、被统辖，我们生活的情境已然成为资本共谋的实践场域。影像作为视听之物和感官场域，如何冲破“景观”的层层包围已成为难题，我们又如何来反思后现代美学语境在当下依然有其效用和机会？媒体、广告、流量、社交网络充斥在当下的社会中，整个社会的中心都围绕着肆虐的消费主义，人的理性似乎在现代社会中缺席。在全球经济结构崩塌、文化颓败，一切都被大数据计算的当下，我们应该生产出新的知识、图像带领人类进入“负熵”[1]时刻，建构人类新思维。

关键词：“时间—影像” 德勒兹 后现代

从柏拉图（Plato）的“洞穴寓言”到让·鲍德里亚（Jean Baudrillard）的“拟像”，影像在不同学科的语境中有着不同的阐述路径。无论是作为权利、欲望的投射还是大众消费，影像都已经成为时间的栅格，成为人类时代的缩影。当初从影像获得的想象力和感召力已经丧失，我们需要的似乎只有欲望。

一、影像是什么？

影像（image）一词在英文和法文中的意义丰富，它既可以指称客体的形象，又可以是形象在意识中的投射。当影像指向他或它之时，需要另一个他或它来补足自身。“Image”是一种质料，是介于主体和客体间的物质。在吉尔·路易·勒内·德勒兹（Gilles Louis Rene Deleuze）看来，事物的世界乃是一种绝对的运动影像，这里已经是一种“元电影”（metacinema）。……