日本“环境造型Q”的公共艺术理念及其创作实践
2021-10-12赵云川关立新
中国艺术 2021年4期
关键词:理念
赵云川 关立新
摘要:在日本公共艺术设置事业中,出现了许多公共艺术家和设计团体,他们以超前的视野和别具一格的方式积极展开城市公共艺术的探索与实践,取得了丰硕的成果。本文介绍的环境造型Q是由三位颇有名气的现代艺术家组成的设计团队,他们以“集团思考开发法”为创作思维方式,将“无个性”的“敞开式纪念碑”作为公共艺术的表现图式,其鲜明而清晰的创作思想和造型观念,体现出了对公共艺术本质和原则的深谙,对我国现代艺术家参与公共艺术事业建设具有启示意义。
关键词:环境造型Q 公共艺术 共同创作 理念
一、环境造型Q與“共同创作”
“环境造型Q”是一个雕塑家团体,由住在日本关西的山口牧生[1]、增田正和[2]、小林陆一郎[3]三人组成。1968年夏天,小豆岛采石场召开了“日本青年雕塑家论坛”[4],三人便以此为契机成立了该团体。在经过了长达20年的创作活动之后,团体于1988年秋解散。关于环境造型Q的名称,“环境造型”表示环境与造型之间的关系,至于“Q”,则没有任何意义,只是一个符号而已。
环境造型Q所尝试的,是三位雕塑家能否站在平等的立场上共同进行创作,并且通过这种合作,对设置在城市公共空间的纪念像或雕塑景观进行设计实践和探索。一般而言,人们对雕塑或艺术创作中的平等合作方式常抱以怀疑的目光,因为要达到共同创作似乎只有通过妥协才能实现。事实上,雕塑家在凝神构思时,会在脑海中对造型和样式进行反复的构建或解体。……
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