薛 婷

（汉中职业技术学院,陕西汉中 723000）

手风琴艺术在中国的发展，经历了二十世纪50至70年代的普及和狂热之后，80年代开始逐渐走下坡路，这一时期，我国高校也逐步开展手风琴专业教育改革。诸多高等音乐教育专业的手风琴从必修课变为选修直到最后被取消[1]，以及专业音乐学院报考和学习手风琴的人数也逐步减少，高校手风琴教育教学到20世纪末大规模教学，逐步完成了少数人的专业教育模式的转型。

21世纪以来，手风琴演奏家和教育家、爱好者们积极寻求手风琴教育在我国的发展思路，越来越多的有关于手风琴乐曲创作、教学改革的研究论著出现。自由低音、巴扬手风琴在高校手风琴专业教学过程中推广和普及，多元化手风琴发展道路尝试和传播学视角推进手风琴专业建设研究展开[2]，是21世纪以来我国手风琴教育领域研究的主要内容。笔者试从手风琴艺术在我国的持续发展视角，梳理我国高校手风琴专业教育教学的发展路程，窥探21世纪以来国内高校手风琴教育教学现状。

一、21世纪以来高校巴扬、自由低音手风琴教学逐渐普及

直至20世纪90年代末，我国高校手风琴专业教学常见并且泛使用的是传统形制的手风琴，它至今仍然是相当一部分琴童启蒙时所用的。近二十年来，我国高等手风琴教育主要推广的，即出现于1905年俄国的圣彼得堡的巴扬和键盘式自由低音。这两种形制的手风相比传统手风琴在机械构造上、弹奏技术难易程度上和音色表现力上都更胜一筹。它们都是通过左手一个可变换的装置使传统接口与自由低音相互转换，这样使左手的音域从原来的一个八度扩大到四个八度以上。在右手的设置上,键盘式自由低音保留了传统手风琴的右手琴键,而巴扬的右手键盘以纽扣状的键替代了键盘，两者都拓宽了传统手风琴的演奏音域。此外，流行手风琴教学和推广也是时下手风琴专业教育寻求发展的出路。

为紧跟世界先进水平，以专业音乐院校为首的手风琴专业，逐渐尝试从传统手风琴到自由低音、巴扬这样新式手风琴教学的转变，诸多高校手风琴教学使用的键盘自由低音和巴扬已具一定气候，甚至有的音乐学院将手风琴专业划入现代器乐系。由音乐学院开始的自由低音手风琴以及巴扬的教学普及至今,这段时间的探索期所带来的两种“新式”手风琴作品创作、手风琴教学模式革新等，成了我国高校手风琴教育教学及科研的主要方向。

二、21世纪以来高校手风琴专业教学水平发展不均

21世纪以来我国高校手风琴专业教育教学处于一个探索和转型期。能否紧跟世界手风琴先进教学水平，将新世纪以前以传统手风琴教学为主，尽快与巴扬、自由低音国际主流的手风琴教学接轨，是我国高校手风琴专业教育主要的研究内容和教改方向[3]。多篇有关于西欧手风琴教学模式的借鉴、手风琴表演美学等学术论文发表，也初步取得了教学成果。但我国高校手风琴专业教育同样面临发展的局限性，如各地区在手风琴教学水平等方面存在不均衡的问题。

我国手风琴艺术发展在经历漫长的过渡和转型期之后，自由低音、巴扬手风琴得以在各大高等院校手风琴教学课上普及，但教学水平参差不齐。从“上海之春”等多场国内专业手风琴比赛来看，北京、天津和上海的专业院校的学生获奖较多，也反映其教学质量在国内高校中靠前,其他音乐学院和师范大学等跟随之后，虽然只是一个简单的划分,但说明了各大音乐学院的手风琴教学水平与成果有着差距。与国际水平相比，以中央音乐学院、天津音乐学院为主的手风琴学生参加克林根塔尔等国际手风琴比赛并获得较高奖项，这是中国目前最先进的手风琴教学水平代表，也体现了京津地区较高的教学水平，其他音乐学院或者师范大学的手风琴学生鲜少有学生参赛，也从侧面反映了21世纪以来的高校手风琴专业教育水平发展不均，造成这一原因很大程度与闭门造车的科研态度和师资水平有关。此外，21世纪以来报考手风琴专业的学生比20世纪末有所减少，有部分手风琴专业学生，在进校后需要将传统手风琴换成巴扬或者键盘自由低音才能继续学习，手风琴专业毕业生就业岗位锐减等，使得学生们对手风琴学习、从业兴趣有所降低，生源的减少和新式手风琴接触较晚的原因，也是我国手风琴专业教育教学水平发展不均的原因之一。

三、21世纪以来高校手风琴师资良莠不齐

21世纪以来，我国高校手风琴专业教育水平的不平均，师资的良莠不齐也是一方面原因，如何提升师资水平也是诸多高校面临的新问题和新挑战。

新世纪初十年，曹晓青等少数手风琴表演艺术家和教育家开始带领学生在国际比赛上获奖，的确提高了现在我国手风琴教育教学水平，从欧洲高等音乐学府学成回国的优秀青年教师在2007年左右才逐渐增多，从国外学成回国等青年手风琴家还未完全成长起来，所以在新世纪初十年内中国的自由低音手风琴教育处于“新老衔接”这个过渡时期，他们需要时间推动高校手风琴教育以及展现优秀的教学成果，近十年来，罗汉等诸多新生手风琴教育家培养的优秀手风琴专业毕业生曾多次在国内外比赛中获奖，也充分体现他们了优秀的教学水平。

另一方面，高校中有部分教师没有系统学习过巴扬和自由低音手风琴，可以说在其以前传统手风琴表演经验上进行瞎子摸象式的教学，学校对于手风琴专业的重视程度、手风琴专业教师地再深造和学术交流不够，使得师资水平受限，院校之间的师资水平差距较大，师资的良莠不齐也是造成各高校之间的手风琴教育水平不均的重要原因。在北京、天津、上海等老一辈手风琴表演艺术家和教育家为首，进行的高校手风琴教改尝试，以及如何改变这一现状，提升师资水平，从而提高教学质量也是之后我国高校手风琴专业发展所不容忽视的，学校可以多鼓励中青年教师进修或增加院校之间的学术交流，这是对提高师资水平的有效尝试。

四、21世纪以来高校多元化手风琴教育

除了巴扬和键盘自由低音，21世纪以来国际上以法国为首的流行手风琴艺术发展迅速[4]，也为我国手风琴教育家带来了思考，多元化手风琴艺术发展及高校流行手风琴教学成为提高我国手风琴专业发展探索出的新路径。

2010年左右，随着各大音乐院校为首展开的越来越多的国内外学术交流和各种比赛的兴起，“上海之春”“草原之夜”“博鳌手风琴艺术节”等国际、国内手风琴比赛，以及频繁的“大师课”交流是为了增强了与国际手风琴教学发展水平的接轨[5]。“以赛促教”和大师课的方式进行“引进来”“走出去”式的学术交流,为高校的手风琴师生们积极寻求改变中国手风琴教育发展现状，并努力寻求转型和找到新的发展思路。上海手风琴家李聪的“手风琴发展多元化”概念提出，并推广高校流行手风琴的教育教学尝试，是新世纪高校手风琴教育教学突破传统手风琴发展困境的重要一步，多篇有关于国内外高校手风琴教育家教学比较研究，以及借鉴国外流行手风琴教育的教改研究也常见于各大期刊。手风琴乐曲创作加入民族化因素的尝试，以及2010年后有关于音乐传播学视野下手风琴教育与普及如何走下去的研究，也是为当下中国手风琴专业发展的科研方向[6]。

五、结语

从上个世纪末我国高校手风琴专业教育教学开始探索如何转型，到21世纪以来以及我国高校之间手风琴专业存在的教育水平和师资水平不均的问题，手风琴作品创作上也少有创新以及大部分采用的欧洲作曲家的作品进行教学的现状。可以说，我国手风琴专业教育面临着新的机遇和挑战。

随着巴扬、自由低音、流行手风琴教学在高校开始普及，作为现代器乐的手风琴专业教学改革的方向朝着多元化的路径的进行尝试[7]。诸多手风琴比赛和艺术节的交流活动展开、手风琴乐曲的创作尝试用民族化因素的加入、手风琴教学模式改革，以及运用音乐传播理论视角推动了大众重新认识手风琴从而扩大手风琴专业的生源等，是21世纪以来手风琴教育研究领域中音乐家们研究讨论的。多元化的发展概念的提出也带来流行手风琴的教学在高校的蓬勃发展，成为21世纪以来我国高校手风琴专业教育教学探索新思路和新方向。

一言以蔽之，21世纪以来国内高校手风琴专业教育教学的发展现状还是有所成就的，在与国际先进教育水平接轨的同时，解决好手风琴教育教学水平地域上不均衡，以及师资队伍建设等问题，是我国手风琴专业教育可持续发展的保证。加快高校手风琴专业教育建设，让作为现代器乐的巴扬、自由低音、流行手风琴等在我国专业教育领域继续发展下去,还是需要我们思考和探索的。