刘 曼

（湖南科技职业学院,湖南长沙 410000）

我国进入到新时代之后，使得经济与科技都呈现出高速发展的态势，特别是对于数字媒体行业的发展而言，在这样的时代当中，可以很好地应用到各个领域当中，发挥出自身技术的先进性、灵活性，为人们创造出更多的发展途径，满足不同领域下的创新性发展需求。

一、数字媒体艺术在舞台设计中的现状

1.理论认识不足

虽然我国近些年经济高速发展，因此也相应地推动了演艺市场的发展。但是，在舞台设计当中的一些问题也越发的明显起来。例如，在舞蹈演绎环节的设计当中，舞台设计的数字化应用，往往仅仅是一些先进技术的简单应用，因此设计人员缺乏对相关艺术理论的认识。这样的设计方式下，就会导致始终无法将其进行科学合理的运用。设计人员一旦缺乏对理论知识的了解，仅仅利用自身的经验进行创作，使得创造出的艺术性不足，无法真正地发挥出技术的优势性，也不利于艺术的传播。

2.数字媒体艺术应用不当

舞台设计的过程中，是一种演绎艺术的重要组成部分，因此相比较传统形式下的舞台设计而言，数字媒体艺术的应用，更多的是将其进行影像、动画等诸多元素之间的融合，以此保障其呈现出良好的视觉化效果。但是，当下大多数的数字媒体艺术的设计中，都是一种缺乏美学基础的设计效果。很多设计人员都仅仅是进行一些基础的美学理念堆砌。这样的设计方式下，也会导致始终无法满足于当下的设计效果，因此相应的也限制了当下舞台设计的视觉空间局限性。

3.舞台设计人员素质不足

舞台设计人员自身的设计能力与技术的掌握水平，直接决定了舞台设计的最终效果。但是，当下对于大多数的设计人员而言，自身的艺术素养水平不一，虽然设计人员掌握较高的舞台设计能力，但是却对数字媒体技术并不了解，这样在将其二者进行结合的时候，就会遇到较为明显的困难。

因此，这些问题都会严重的导致将其先进数字媒体艺术进行数字化地呈现出来，并无法满足舞台设计的多方面需求。在工作的过程中，也相应地缺乏对其工作的主动性与创新性。

二、数字媒体技术以及特征

1.数字媒体技术

数字媒体就是一种全新的媒体艺术形式，可以很好地将图像、声音以及文字，基于数字信息的方式，进行整合与处理，并将经过相关分析后，能够让数字信息呈现出不同的效果，甚至可以改变其信息的特性。当下，在数字媒体技术的发展过程中，出现了数字游戏、数字影视以及网络交互等各种类型的软件。并已经在一些大型的主题公园、会展设计当中，发挥出了自身的设计优势。可以很好地将各种类型的信息进行综合性的集中体现，为人们带来良好的视觉体验。

在新媒体技术的发展中，实现了将数字压缩信息技术，与信息传输技术的结合，以此在应用的过程中，能够利用信息技术的先进性，实现对各种信息的针对性处理，并发挥出良好的虚拟现实技术的效果。

2.数字新媒体技术特征

当下，在数字媒体艺术的发展过程中，可以很好地利用数字压缩信息技术，将其与信息传输技术进行良好的传播，这样的方式可以很好地发挥出数字媒体传输网络的效果，以此保障其流媒体的发展过程中，可以很好地应用多媒体形式。特别是在互动性的提升上，相比较传统的电脑形式而言，更加有效地发挥出自身的信息传输效果。

三、数字媒体艺术在舞台设计视觉化应用的价值

1.多媒体技术的场景变化

当下，在使用数字媒体艺术的过程中，相比较传统的舞台设计形式而言，是一种对传统刻板、模式化的设计模式的创新。例如，在进行天幕的设计中，基本上都是采用悬挂的方式，以此实现多种场景的变化，但是其电机舞台无法进行旋转。但是，在当下舞台的设计过程中，由于采用了数字媒体艺术，使得可以很好地进行旋转、升降，以此保障整个舞台呈现出较强的立体感。

2.虚拟逼真影像的塑造

在当下数字媒体的创造过程中，在没有出现一些舞台上的场景过程中，基本上都是利用人工操作的方式，进行场景的搭建。虽然这种实际的物体搭建，可以给予人们较为真实的视觉体验，但是在之后进行场景变化的时候，就需要大量的人工进行操作，因此增加了场景变化的整体难度。但是，在应用了数字媒体技术之后，使得可以很好地提升变化的效率。让不同的场景可以实现灵活的变动，进一步的提升演出的视觉化效果。

特别是在操作的过程中，相比较传统的舞美设计，有着较强的灵活性，加快场景之间的衔接。在舞台的呈现中，可以为观众提供更加丰富多彩的色彩感受。其次，这样的操作技术下，也相应地保障了能够有效地对场景进行科学合理的调控。特别是在其灯光的设计中，可以利用这种技术，实现对灯光的灵活操控，保障顺应场景的变化，而使用编制好的灯光效果。其次，在操作中，载体也出现了灵活性的发展。例如，传统的舞台影像塑造中，仅仅可以在二维空间进行处理。但是，在当下的舞台影像设计中，可以基于三维立体的方式进行空间塑造。

四、在舞台设计中数字媒体艺术的视觉化应用

1.舞台设计空间的视觉化

对于舞台的设计而言，由于并不是一种静止的画面，而是一种有着较强立体感的空间。因此，当下就需要在融入数字媒体艺术的过程中，可以很好地实现各种艺术元素的转换以及变革。当下进行舞台设计的过程中，需要呈现出较强的动态感，以此形成一种流动的空间艺术表现形式，这样的设计理念，也是让其对观众有着较强感染力的关键所在。

进行舞台设计中，首先需要保障布景工艺，可以应用先进技术。过去的设计中，采用的是简单的舞台道具，但是现阶段已经可以搭配华丽复杂的布景装饰，而在应用了数字影像之后，使得舞台设计已经突破了传统的设计局限性，而是实现形成更加生动的视觉体验。例如，在具体的设计过程中，就很好的可以将舞台内容，利用影响载体屏幕的方式，将其画面呈现出俩，同时配上数字音效，使得在数字灯光艺术的渲染下，形成十分生动形象的画面感，以此让画面起到良好的服务效果。特别是在一些例如江南雨巷的塑造中，可以很好地让其影像、音效等元素，发挥出自身的塑造效果，有效的提升视觉感。同时，伴随着情节的推进，也更加保障塑造的过程中，扩展了舞台设计的整体效果。

2.舞台表现力的视觉化

早在上个世纪初期阶段，就已经提出了戏剧电影化的相关理论，这样的理论出现，阐述了当下戏剧舞台的剧情塑造中，需要借鉴电影艺术的表现方式。例如，在电影拍摄的过程中，所使用的蒙太奇手法，就是一种创新的叙事手段。但是，对于舞台设计而言，并不与电影完全相同，而是受到条件的限制，使得对其叙事表现的过程中，无法同时进行时间、大跨度等时空的转换。而在数字媒体艺术的应用之后，有效地解决了这样的弊端问题，而更加有效地推动了空间维度的塑造效果，让这样的舞台设计有着较为丰富的效果。

当下在设计的过程中，也需要积极地将其融入表演的主体，以此全面的增加舞台戏剧性效果。例如，在当下的数字媒体艺术发展中，可以很好地营造出舞台设计环境，并为表演者营造出一个良好的戏剧化空间。同时，也很好的保障数字媒体艺术的发展正，成为表演的主体，更加有效的丰富环境的艺术性效果。

伴随着技术的发展，使得在各种领域当中，都应用了三维影像技术。相比较传统二维图像而言，这种技术可以为用户提供更加逼真的立体形象。在某著名的演唱会的举办中，就使用了虚拟卡通形象的方式，代替真人上台进行演唱，同时在吉他手、鼓手和贝斯手，都采用了三维影像的方式，正常表演都仿佛如真人一般，为人们带来了印象深刻的表现方式。这样的视觉效果呈现，正是由于数字媒体艺术的良好运用。

另外，在舞台设计的过程中，也需要实现多样化的视觉互动体验。例如，在当下的舞台设计中，数字媒体艺术与舞台设计中可以塑造出较为明显的互动性。这样较为生动有趣的舞台视觉效果，对于观众而言，可以起到良好的吸引作用。其次，也让台上与台下进行了积极的互动，极大的满足人们对舞台参与的需求，将其融入了舞台的整体设计中。

3.舞台设计语言的视觉化

舞台设计的历程中，已经经历了较为漫长的发展周期。在最初进行设计中，舞台的设计主要围绕着祭祀展开，因此出现了各种神坛、宫殿以及庙宇。而在之后的舞台艺术发展下，逐渐形成了镜框式的舞台剧场。而现阶段伴随着舞台设计的技术发展，使得自然光线的使用，以及重新被现代化的技术所取代，而可以利用各种新材料、新媒介等，进行舞台的高水平设计。

传统的舞台设计中，往往都是基于传统镜框式的舞台设计方式，使得视觉语言的塑造，往往依靠着演员的动作，以及舞台上的一些静态布景所呈现出来。观众在观看的过程中，也仅仅是对这些静态化的场景、道具的观看。但是，当下在使用数字媒体艺术的过程中，可以很好地对传统的视觉形象进行创新。例如，当下大多数的影响，不再是基于静态化的方式呈现到观众面前，而是能够突破时间与空间的限制，将舞台当中的有限物理空间，转变成一种具有较强诗意的视觉图像。这样的创新模式下，极大地满足了当下视觉效果以及听觉效果。特别是在设计的过程中，也可以呈现出更加复杂的图像信息，让观众可以深刻地感受到舞台所能够传达出的内容和价值。这样的技术使用下，不再仅仅依靠着演员，而是将图像、演员、音效以及各种相关设备结合起来，形成一个较为复杂且整体的表现形式，满足人们对于更加丰富舞台的设计需求。这样对于编创者而言，也可以进行更加复杂内容的设计，有效满足当下对于舞台设计的创新性需求。

伴随着科学技术的发展，将数字媒体艺术技术应用到舞台设计领域，可以呈现出更加高水平、高质量的视觉化效果。特别是在视觉语言、视觉体验等诸多方面，都能够发挥出这种先进技术的优势，为人们呈现出良好的视觉体验。