李 盟

（山东歌舞剧院,山东济南 250012）

我国现代意义上的民族管弦乐肇始于20世纪五十年代，尤其是中国广播民族乐团、中央民族乐团等专业音乐艺术团体的成立，为民族管弦乐队编制的完善以及音乐作品的创作提供了重要的基础条件。从音乐史发展的角度看，我国民间合奏乐种丰富，不仅在各地形成了独有的风格特色体系，并且在乐器运用上也各具特色，除了诸如江南丝竹、山东鼓吹乐、山西八大套等具有成型化特点的乐种外，戏曲乐队也成为民间音乐传承与发展的一种重要方式，并随着现代民族管弦乐队的建设，戏曲乐队中的乐器在其中也得到了充分地运用，本文试以京剧打击乐为例，从笔者艺术实践的角度出发，探讨其在民族管弦乐中的应用现状和演奏方法，以期能够引起同行们对这一问题的重视和探讨。

一、京剧打击乐与民族管弦乐的契合性

京剧打击乐，顾名思义，指的是京剧伴奏乐队中的打击乐部分，就其涵盖的范畴看，具有宏观和微观之分。其中宏观范畴中的京剧打击乐包括打击乐器和锣鼓曲牌，在京剧中，打击乐器主要有板鼓、小鼓、京锣、钹、大小镲等。锣鼓牌子又称为锣鼓段、锣鼓经，主要起到刻画人物形象、渲染戏剧气氛的作用。微观范畴上的京剧打击乐则主要指的是打击乐器。

现代民族管弦乐无论是在乐队编制、音乐创作还是在音乐审美方面，都体现出了对传统的继承和创新。首先从乐队编制看，在民族管弦乐队创建之初，主要是参考民间合奏乐和西洋管弦乐队的特点，在乐器的运用和编制上则主要是以民族乐器为主，整体上分为吹管乐、拉弦乐、弹拨乐和打击乐四个部分。其中在打击乐的运用上，则体现出了中、西结合的特点，除了运用定音鼓、大军鼓、小军鼓、钟琴等西洋打击乐器外，还包括大小堂鼓、板鼓、排鼓、京锣、大锣、铙钹等。由此可以看出，在民族管弦乐队的打击乐器组中，包含了京剧打击乐器，这也是乐队编制民族性的一个具体体现；其次音乐创作上，适合于民族管弦乐队的作品不仅有着经过改编的传统乐曲、移植的西方管弦乐作品以及原创作品，还包括各类民族乐器与民族乐队协奏作品。从这一角度看，可以说在民族管弦乐的创作方面体现出风格多样性的特点。综观数十年来的民族管弦乐创作实践，其中以京剧音乐素材改编、移植和创作的作品也不在少数，如《京调》（合奏，顾冠仁改编，1960年）、《乱云飞》（合奏，彭修文改编，1974年）、《夜深沉》（京胡与乐队，吴华改编，1983年）、《韵》（合奏，朱晓谷创作，1996年）、《京剧印象》（琵琶协奏曲，权吉浩创作，2005年）等。

从中可以看出，关于京剧风格的民族管弦乐作品可以说横跨了中国民族管弦乐六十余年的时间。再次，从音乐审美的角度看，在中国民族管弦乐演奏的表现上，其最为人所关注的是音乐风格的体现，具体地说就是民族性的表现，在音乐体裁方面，民族管弦乐与西洋管弦乐都具有乐队特性，两者在风格上的区别除了使用乐器外，还有就是音乐风格特征，特别是在乐器的编配上，采用何种乐器对于风格的呈现起着决定性的作用。如在诸多京剧风格的作品中，使用富有京剧风格特点的打击乐器则是音乐风格最为明显的标志，因此在听觉审美上可以明确地做出判断。从以上的分析中可以看出，京剧打击乐与民族管弦乐之间有着不可分割的密切关系，特别是在诸多京剧风格的管弦乐作品中，则离不开京剧打击乐的融入。

二、京剧打击乐在民族管弦乐中的应用

在民族管弦乐中，京剧打击乐在其中发挥的作用是不可低估的。首先，在乐队编制上，打击乐组中的大部分乐器则是源于京剧打击乐；其次，在音乐的民族性和审美性上，京剧打击乐的加入可以更好地衬托出作品的风格特点；再次，从音色组合的角度看，京剧打击乐的加入则能够更好地与其他声部形成音色上的融合。在具体的应用功能上，可以从以下三个方面阐述：

一是增强音乐气氛的作用。音乐是一种抒情的艺术，在音乐创作中，作曲家从现实生活中撷取所要表现的对象，通过自身的情感融入而富于音乐形象一定的情感内涵。在音乐表演中，表演者则是在充分理解作品音乐形象和情感特点的基础上，根据自己的情感理解而进行融入。所以在音乐的抒情方面，则需要通过一定的“气氛”进行体现。从京剧打击乐的“原功能”看，由于其自身所含有的“武场”特性，相对于音响效果较为柔和的“文场”乐器而言，打击乐更加的具有音响效果的上表现力和震撼力，由此在乐队中所起到的气氛增强作用是其他乐器所无可比拟的。以民族管弦乐合奏《京调》和《乱云飞》为例，在这两首作品中，作曲家直接引用了成套的由打击乐合奏的音乐片段，通过对板、鼓、锣、钹“四大件”的运用，对塑造音乐的气氛起到十分重要的作用。除此之外，在赵季平创作的《庆典序曲》中，由小锣和铙钹两者相互配合形成的点缀性的音响效果，与其他声部乐器形成了音色上映衬，更加地凸显出音乐所要表达的情感气氛。

二是具有完善音乐戏剧结构的作用。在任何一部音乐作品中，戏剧结构既是一种创作技法，又是一种具体的音乐表现。作曲家通过运用戏剧结构的方法来展现出音乐形象的各个侧面，演奏者则是在对作品戏剧结构立即的基础上把握乐曲整体的情感特色。在音乐中常用的“呈示-对比-再现”“起承转合”“板式渐变”“变奏”等结构，无一不是体现出戏剧结构的特征。在音乐表现中，演奏者在不同的音乐段落中运用不同的情绪进行表现，也体现出了结构的特征。以陆耘创作的琵琶与民族管弦乐《脸谱集》为例，在该曲的第三乐章“净”中，采用了京剧锣鼓段音乐，贯穿于引子、第一呈示段和第二呈示段三个结构中，除了在乐队中使用京剧打击乐器外，在三个乐段中还引用[慢急急风]、[流水]、[大锣抽头]、[急急风]等音乐素材，从而使“净”这一角色进行了立体性的形象刻画，也使该乐章的戏剧性结构完整的得以呈现。

三是具有丰富节奏织体的作用。在民族管弦乐队中，各个声部的乐器组通过系统性的织体结构形成音色的融合体现出了乐队音响丰富性的特点，京剧打击乐由于在节奏方面所具有的气氛烘托和音色调和作用，在音乐创作中，通过各种音型的运用以及声部编排，对丰富乐队的织体起到十分重要的作用。以张殿英创作的《载歌载舞庆佳节》为例，在此曲中主要运用了小鼓、小锣、大钹、小钹等乐器，在此乐曲主题的呈现上，从织体上看，每一种乐器分别运用了不同的节奏音型，如小鼓部分的节奏组合为四分音型、附点八分音型、前八后十六音型，富于较强的律动感，并与小钹声部形成了分、合相间的结构。小锣和大拨则采用了相同的节奏织体，其中以带有休止的八分音型最具特色，与小鼓和小钹两个声部形成了节奏上的补充和对称，形成了音色上的对比和衔接。

三、京剧打击乐在民族管弦乐中的演奏方法

在京剧打击乐的表现中，演奏方法不仅体现在具体的演奏技法上，主要是体现在如何把握好乐器的功能和个性。从京剧打击乐在民族管弦乐中的基本功能看，主要是起到了节奏表现和音色表现的作用。因此，在演奏方法的运用上需要与具体的音乐表现结合起来。首先，就京剧打击乐器的个性情况看，每一种乐器均具有节奏和音色上的个性。其中小锣在高音区的表现上有着突出的优势，在乐队中善于表现紧凑的节奏和密集的节奏型，在音色方面具有高亢、清亮的特点，对于音乐的线条化发展有着重要的表现作用。如在周成龙创作的唢呐与民族乐队《老腔》一曲主题的呈现上，小锣声部以富于较强的律动性节奏配合八分音型、附点音型和切分音型的运用烘托出了人们争相观戏的气氛，具有较强的形象塑造性。京剧打击乐中的钹在乐队中经常位于中音区，多在八分音型的后半拍和带有休止特点的音型上运用，并与其他乐器如大锣等形成了强拍重音的有机配合，在乐队中主要起到助力、推动的作用。以《庆典序曲》第一乐章“快板”主题为例，钹声部的节奏特点主要是建立在八分音型的弱拍上，在强音位上的休止则能够更好地衬托出其他声部的发展。大锣最为突出的特点是在音色方面比较浑厚和低沉，在乐队打击乐声部中属于低音乐器，从“和声”的角度看，由于大锣具有明显的低音作用，因此在编配上经常位于节拍的重音位置，对增强节奏的律动效果有着十分重要的作用。板和鼓在乐队中既可以单独运用，也可以配合运用，其特点是声音的穿透力较强，可以表现出“点”“线”等不同的音响效果，在很多情况下，对音乐起到较强的引领和指挥作用。如在《京调》中，乐曲为2/4拍，主旋律建立在小节第二拍带有弱起的两个十六分音符上，在第一拍的位置处，则是由板鼓走出平八音型的节奏，起到了引领主题的作用。在主题的发展过程中，板鼓声部则是以附点八分音型、八分音型、大切分音型等充满律动性特点的节奏和强弱有序的力度变化配合主旋律的发展，对音乐气氛的烘托作用显而易见。

从以上的分析中可以看出，每一件京剧打击乐器都有着自身的个性化特点，在具体的音乐中也有着不同的演奏方法和发挥着不同的作用，所以在具体演奏方法的运用上，需要做好两个方面的工作。一是运用丰富的音乐理论知识和音乐想象能力最乐曲进行分析，了解打击乐声部的特点，在尊重艺术表现原则的基础上合理的运用打击乐的演奏方法。特别是在很多具有浓郁传统风格的作品中，打击乐器的运用都与具体的音乐表现有着十分密切的关系，所以通过一定的想象去联想具体的音乐内容，更加地有利于演奏方法的发挥。二是从音乐风格和乐器编配的角度去审视打击乐声部。在当前的民族管弦乐作品的演奏中，京剧打击乐器的使用并不是仅限于京剧风格的作品，在音乐创作和表演风格多样化的情况下，风格的融合性已经成为一种音乐表现的趋势，所以在运用京剧打击乐器的演奏方法时应当从风格表现的角度进行把握，才能够体现出打击乐器的表现价值。

四、结语

我国民族管弦乐艺术已经走过了数十年的历史，在各项实践方面可以说已经积累了丰富的经验。进入新时代以来，特别是在作曲人才、表演人才不断涌现的今天，民族管弦乐仍然保持着青春的活力。然而，从现阶段音乐创作的情况看，对京剧打击乐的运用并不是十分的乐观，特别是在很多作品中，只是运用到了京剧打击乐器，并没有在音乐创作上体现出对传统京剧打击音乐的继承和发展，同时在打击乐器演奏技法的创新方面也体现出了薄弱的一面。所以，在今后民族管弦乐的发展中，这一问题应当引起大家的重视。因为民族管弦乐的根本在于民族性、时代性的体现，在这两种特性的体现上，实际上包含着传统与现代的关系、传承与创新的关系。对于民族管弦乐的创作者、表演者而言，应当积极地转变认知、增强意识，从民族音乐发展的角度加强对京剧打击乐的重视。