欧阳慧

1949年前由于战乱，音乐家们的创作体裁和题材并不丰富，20世纪初，赵元任的《花八板与湘江浪》为中国钢琴音乐提供了一个良好的起点，中国钢琴改编曲由此开始并不断发展。1949年，祖国终归于安定。人民对祖国未来充满希望，对民族强大充满信心，良好的社会氛围为艺术家们提供了一定的创作条件，因此在这个时期创作的钢琴作品在很大程度上推进了中国钢琴音乐创作的发展，是一个承上启下的过程。而1966年之后，艺术创作遭遇重创，艺术的发展也遭遇了瓶颈。因此1949—1966年间，是中国钢琴音乐创作发展的一个繁荣时期。由于中华人民共和国成立初期的政治背景，这个时期的音乐作品有较明显的民族化特点，继承发扬民族音乐，将音乐民族化成为当时钢琴曲创作的主题，因此产生了许多优秀的钢琴改编作品。本文将针对这一时期由民歌改编而来的钢琴曲做一番探究，分析它们的创作特征。本文所举例的曲子，均选自《百花争艳—中国钢琴100年》和《中国钢琴独奏作品百年经典》这两套经典的钢琴曲集，是最广为流传的佳作。

一、采用标题性题目

1949—1966年间的钢琴曲有很强的标题性，与西方的标题音乐不同，西方的标题音乐常表现在它的文学性、绘画性、戏剧性等，而作曲家在创作时往往不会按照文学作品中的情节来设计乐曲，而是向我们展示了该标题所蕴含的主题精神。而这一时期中国的改编钢琴曲的标题对内容有很强的概括性，曲子的标题通常包含着作品的大致思想和内容。……