魏梁

紫砂壶艺术自诞生起便十分重视内在品质，优秀的传统民族文化、精神追求与道德素养等是彰显紫砂壶民族特色与艺术价值的重要部分，也借紫砂壶实现了进一步传播。松、竹、梅在中国传统文化中统称为“岁寒三友”，常在传统艺术创作中得到表现。图1“凌松壶”将松作为主题进行艺术设计，表达了工艺美感与自然美感，传达并弘扬了中华民族气节。

图1 凌松壶

1 松与紫砂壶

松树是中国人非常喜爱和钦佩的一种树木，它健壮硬朗，四季常青，在风霜雨雪之中坚毅挺拔，极具阳刚之美。中国古代赞美松树的诗词不计其数，更印证了松树所具有的美好品质，在千百年的岁月中形成了独特的中国“松树精神”。

紫砂壶艺术对松树的表现由来已久，陈鸣远、裴石民、汪寅仙、何道洪等制壶名家都曾制作过以松树为主题的紫砂壶，他们表现的重点是松桩，重视对自然的真实还原，不回避松树的粗粝之感，并融合精美装饰，制成的壶古雅自然又极为精致，后来“松桩壶”即成为紫砂壶中的经典款式之一，证明了紫砂壶艺术对“松树精神”的重视。

2 “凌松壶”的美感

“凌松壶”与经典的“松桩壶”有明显区别，作者在进行艺术表现时偏向于柔美的一面，这与松所固有的阳刚之气是有着反差的，也正是这样的“反差”将自然的宽广博大与松之气节衬托地更为突出。

“凌松壶”用最经典的红棕色泥料制成，此泥含铁量较高，用于泡茶或是养壶、观赏都是非常适合的。……