翰萱

“三余”的典故出自三国时期著名的儒学宗师董遇，鱼豢的《魏略·儒宗传·董遇》记载，董遇以“冬者岁之余，夜者日之余，陰雨者晴之余”，解答读书的“苦渴无日”，意为要抓住一切闲余的时间来学习。

齐白石一生为学为艺十分勤奋。在他88 岁的时候，一日夜里，家人发现他正在一笔一画的描红，家人非常不解，盛名于世的白石老人为何要重拾基本功，他回答正是因为声望高，不觉有些飘飘然，观看从前的作品，感觉自己退步了，所以要认真练习，管住自己。一件小事折射出齐白石治艺的严谨、勤勉与为人的谦虚。

鱼，谐音“余”，寄寓着世人富足的愿景，“子非鱼，安知鱼之乐”，在文人儒士心中，鱼又是精神自由、悠然自得的象征。自古，擅画鱼者不乏。八大山人笔下的孤鱼，白眼向天，桀骜清冷，虚谷画中的金鱼，俊俏活泼，不落俗套。齐白石，以大写意的纵横凝练，深入生活的淳朴通达，超越前人礼法的束缚，将最鲜活的生命力、最和谐的物象关系，潇潇洒洒地注入笔墨之中，画出了“不见一滴水，却感受到鱼儿游曳的姿态”。

齐白石喜欢画鱼，早期临学八大，尽收笔墨之法，更重要的是悟到画面的空间感。20 世纪20 年代后自创家法，曾用家中瓷碗蓄鱼养虾观察写生。这一时期，齐白石画中的鱼，大多是小鲤鱼，造型突出弧度，有很大的弯曲感，从而表现出鱼游水中的欢快。20 世纪30年代，齐白石画鱼技法已臻成熟，章法笔墨焕然一新，与前人拉开距离。至40 年代末，齐白石已入高龄，鱼虾水族的创作更为娴熟自如，妙趣横生。

本幅《三鱼图》，创作于1948 年，为齐白石晚年创作。画面构图极为简洁，纯以水墨绘三鱼，鱼的造型高度符号化，既有传统笔墨之神，又不失写生之形，整幅画面仅有鱼而不见水，却通过鱼的姿态表现其游于水中，留下充分的遐想空间。“鱼”与“余”的谐音，以绘制“三鱼”来象征“三余”，丰富绘画本身的意境和文化内涵。齐白石曾言“古人读书有三余之说，我亦有三馀，既画者工之余，诗者睡之余，寿者劫之余，此为白石之三余也。”白石老人将诗画创作视为闲情逸事，可见他的创作心态是非常的自然娴静、淡泊功利，也表明他的绘画功力已达到炉火纯青、信手拈来的程度。同样，“三余”也代表着白石老人对世事的豁达开明，对生活的随遇而安，“三条摇曳的小鱼”是齐白石艺术象征性的表达，是返璞归真、大巧不工的代言。