黄火林

人物绘画，指以人为描摹的对象和创作的艺术原型。中国的人物绘画艺术历史悠久，具有独特的表现手法和创作理念。陶瓷上出现人物原型的绘画图案最早见于原始社会半坡彩陶的人面鱼纹盆，它是其中的典型代表。时至今日，信息的广泛传播使得艺术文化的交流也越来越便捷，在瓷上以人物为原型的创作也逐年增多。如何把人物绘画的艺术风格与人文特征结合现当代的时代性、创新性，使中国的人物绘画更为绚烂，成为我们思考的重心。

一、人物绘画艺术的历史演变

中国人物画是在传承与创新中不断发展，不断丰富起来，并形成了独特的艺术表现手法的画类。在这一进程中，从绘画的工具、材料再到表现技法、框架细节等皆有不同之处。在宣纸、布帛、金石、木料及瓷器玉器等材质上，线条虚实变化、设色浓淡洗染及内容手法上，皆可以感受到人物绘画艺术的传承与发展。从以形到写神的蜕变，到形神兼备的完美融合，中国的人物绘画艺术也越来越多样，越来越丰富。

魏晋南北朝，是一个文化大发展、大融合的阶段。文人挣脱了礼教的约束，个人情趣得到了释放，人物绘画艺术也开始着重对个人性格特征的摹写，形神并重的方向开始明晰，画家顾恺之也提出了“形神兼备”的创作标杆。

隋唐时期的人物绘画开始侧重背景环境的表达。例如初唐时期阎立本的《步辇图》，张萱和周昉的《虢国夫人游春图》《捣练图》《簪花仕女图》《挥扇仕女图》等等皆从人物动作背景出发，意境空间强，动态感十足。……