柴科夫斯基钢琴曲《杜姆卡Op.59》的演奏技法分析

2021-09-10蔡畅

艺术品鉴 2021年24期

蔡畅

柴科夫斯基是浪漫主义时期的知名音乐家，他的很多钢琴作品都在世界范围内得到了广泛传播，同时，也得到了多个国家民众的认可。特别是他的钢琴作品中，蕴含了非常丰富的民族文化风格，有利于俄罗斯民族文化在世界范围内的广泛传播。结合他所创作的诸多钢琴作品来看，《杜姆卡Op.59》最为经典，具有非常丰富的音乐内容，同时，也实现了俄罗斯民族音乐艺术体系与钢琴创作艺术的融合。这里针对这部音乐作品的音乐内涵与演奏方法展开全面深入的分析与探索，更好展现这个音乐作品的综合价值。

一、《杜姆卡Op.59》的创作背景

《杜姆卡Op.59》通过叙事歌谣的方式，描绘了俄罗斯底层社会民众受到压迫与剥削以后的生活状态。作者面对这种社会环境，将内心的愤慨、不安等情绪融入作品创作过程中，使得整部作品具有了更强的悲剧性，同时，也体现出了较为显著的民族情怀。这部作品的整体基调是一首悲歌，表达了作曲家的爱国情怀，以及对于未来生活的憧憬与向往[1]。这部作品在1893 年首次演出，并且在当时取得了巨大的反响。综合来看，《杜姆卡Op.59》的创作具有非常显著的时代特征，创作于沙皇统治的黑暗时代，使得这部作品沾染上了显著的悲剧元素。同时期他创作的其他作品也具有这种特点，但《杜姆卡Op.59》总体上更加经典，这里选择这部作品进行深入分析。