中国意蕴和中式审美的概括呈现
2021-09-03安林
中国书画 2021年12期
安林


笔墨是中国画技法的总称,笔为主导,墨随笔出。在浑然交织间,抒发情绪,表现物象,营造意境。“笔与墨会,是为絪缊,絪缊不分,是为混沌。”(石涛《苦瓜和尚画语录》)笔与墨是相辅相成、密不可分的混合体。从字面上看,笔墨只是笔和墨的组合,是水墨画创作最基本的工具材料。可历经千百年繁衍、积淀和延伸,笔墨的内涵特质被赋予精神和文化层面的寓意,成了中国水墨艺术的核心。笼天地于墨内,挫万物于笔端—笔墨是中国水墨画的精髓,是写意画的灵魂,是千百年来水墨道中人为之魂牵梦绕的话题,也是中国水墨画生生不息、高标立异于世界艺术之林的精神图腾。
纵有上佳的创作构思、丰富的艺术想象力、绝佳的造型能力和不同凡响的布局,但若笔墨不行,艺术感染力已失半截,水墨画的艺术语言将变得苍白无力。
笔墨的意义和内涵已远超单纯的技法,它囊括从技艺到审美甚至精神境界的林林总总。
一、笔墨与宣纸
中国人用檀皮、沙田稻草、竹子和桑麻等植物原材料手工制作粗细、生熟、色泽不同的宣纸,能最佳地展现水墨的特性,保留毛笔运墨在纸上干湿浓淡枯渴润泽的丰富表现力,进而传达情绪、情趣、情思、审美和境界。
笔墨遇上能尽情表现其性能特质、表现力极丰富的宣纸,确实是中国水墨艺术的幸事,当然这也是水墨艺术家为追求笔墨品质而不断寻求优质材料的结果。中华民族最懂纸的妙用,笔墨与宣纸遇合而生成的水墨艺术,是中国人对世界艺术宝库的一大贡献。……
登录APP查看全文
