张羽

事实上，对马塞尔·杜尚的质疑就是对艺术史的挑战，甚至会导致现有艺术史艺术发展的当代转折。杜尚是一位充满智慧的“疯子”，他的现成品艺术不但一百年来无人真正超越。也使当代艺术的发展止于徘徊。

在《泉》作为创造艺术诞辰100周年之际，我坚持认为一百年来艺术的发展止步于马塞尔·杜尚。我们对杜尚不仅充满敬意，而且一直追随，同时也因此深陷杜尚设置的“陷阱”而无法自拔，直至当下。

杜尚的疯狂其实是理智的，第一件现成品艺术《自行车轮子》完成于1913年，第二件是《晾瓶架》，第三个现成品作品是1915年完成的《雪铲》。另外，《50cc的巴黎空气》创作于1919年，还有备受关注的《大玻璃》等。

然而1917年的一刻杜尚好像是“疯了”，这不在于他把从商店里直接买来的现成的男用小便池署名“R.mutt”，而是将其送進美术馆（尽管没有获得展出），以至于成为当时的丑闻。从那一刻起现成品作为艺术击碎了人们以往对艺术的所有认知。究竟什么是艺术？作为捍卫《泉》而发表在1917年5月原始达达杂志《盲人》上的部分辩护词的内容，杜尚为这件现成品的辩护回答了这一问题：《泉》是否我亲手制成无关紧要，是我选择了它，并予以它新的名字，使人们从新的视角观看它，这样原有的实用意义被清除，而启发了一种新的认识。于是这种唯名论的观点使艺术家们拥有了更为自由的一双翅膀。

但令我费解的是杜尚刚刚以《泉》明确阐明什么是艺术，可又解释：“小便池的外缘曲线和三角形构图与达芬奇的《蒙娜丽莎》别无二致，那温润光洁的肌理效果和明暗的转换，与古希腊雕刻大师希特烈斯的大理石雕像完全一样。……