以文化传承为视角的文创设计实践

2021-08-11杨晨朝孙琦

艺术科技 2021年9期

杨晨朝孙琦

摘要：随着近年来文创设计的不断发展，具有中国传统元素的文创设计在这个时代不断散发出新的生命力。这种文化传承视角下的文创活动给予传统文化新的发展方向。本文通过叙述文创设计的背景以及发展现状，基于中国传统文化传承视角，利用其中的传统文化元素进行的文创设计，探索盆景文化主题文创设计思路。

关键词：文创设计;传统元素;盆景文化;传承视角

中图分类号：TB472 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）09-00-02

1 文创设计的背景与现状

1.1 文创设计背景

随着消费的升级，人们消费观念的成熟和对产品诉求的升级[1]，设计需要给消费者建立一个适当的场景，用文化、感情及产品背后的设计为酵素[2]，与消费者的心灵产生一种“情感共振”，激发出消费者群体的价值认同[3]。

现阶段的文创设计背景大致分为以下两个方面：其一，产业背景。文化创意产业[4]注重文化积累、技术创新，任何文创设计都是在文化的基础上创新而来的，依靠本身的智慧以及现代科学技术进行再设计。其二，文化背景。后喻文化[5]催生了“文创设计”。在后喻文化凸显的时代，传统文化要积极主动地学习吸收新一代的激情和创意，迎合年轻人的精神需求。

1.2 文创产品的设计现状

文创产品的两大设计点就是“文化”与“创意”。在设计与推广方面做得较好的就是各大历史博物馆的文创设计。例如，北京故宫博物院不论是设计还是在日常运营上都取得了不错的成绩[6]。博物馆文创产品作为文化传播的物质载体[7]，具有发掘文化资源的发展潜力[8]，在推动博物馆的文化传播、带动社会经济发展等方面都具有突出作用[9]。

在博物馆文创的引领下，文化创意产业开始效仿故宫模式，纷纷开始研发文创产品。然而，多数设计师缺乏对传统文化的深入了解，往往停留在传统的视觉元素上[10]，或者是过分追求新潮的设计而使得文化失真[11]，更为严重的是，目前大多数文化创意产品存在千篇一律的现象。文创产品设计的这种表面化以及同质化[12]，并没有从真正意义上将“文创带回家”。

2 基于中国传统文化的文创设计

2.1 物质文化维度的文创产品设计

物质文化是有形的，如景观、服饰等。將这些传统物质文化与现代设计结合，可让人们更好地了解、接受我国的传统文化[13]。

陕西文创设计部门根据孔子的“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言，非礼勿动”这句反映中国礼仪之邦的话语，并且结合兵马俑的基本形象，设计了“兵兵有礼”为主题的文创产品。卡通人物一系列萌萌的动作诠释了孔子的理念。

2.2 以非物质文化为创意来源的文创产品设计

非物质文化主要指的是那些非物质形态的艺术和历史文化等内容[14]，是人类在社会实践过程中所创造的各种精神文化，如吉祥文化、传统工艺等等。

2.2.1 以吉祥文化为创意来源的文创产品设计

我国吉祥文化历史悠久，与日常生活紧密相连。吉祥文化主题的文创产品以吉祥观为内涵、民俗为形式、民间工艺为手段，以吉祥的物品、图案、色彩为载体。

以吉祥文化为创意来源的文创产品的设计主要在于其内涵和表达方式[15]。基于吉祥文化的文创产品设计应从吉祥的表达入手，再结合合适的载体进行创意设计，从而准确传播包括吉祥文化在内的中国传统文化[16]。

以拙政园花窗为主题的文创产品。应用园林中的花窗元素，将苏州拙政园中漏窗的图案与银饰工艺结合进行设计[17]。银耳坠手链中的漏窗图案来自栀子花纹的漏窗，栀子花瓣似如意头纹组成，中心组图如盘长，嵌两枝万年青，象征吉祥如意、万年长青。

2.2.2 以传统工艺为创意来源的文创产品设计

传统工艺具有独特的民族风格或地方特点，大多是由天然材料制作。但不同的传统工艺类别也要考虑其特点，使其结合现实生活和用户需求，融入人们的日常生活，才能使传统手工艺得到更好的传承和发展[18]。

剪纸作为非物质文化遗产之一，常见的文创产品多围绕传统图形进行创作，其传统形态保留得很好。纸雕灯借助机器完成剪纸过程是较为新奇的创意产品类型，具有实用价值。以端午节的习俗和剪纸为文化元素进行创意设计的纸雕灯，通过多层剪纸的组合形式描绘习俗。

3 盆景文化在文创设计中的思路与想法

3.1 盆景文化的发展现状

盆景源于中国。盆景由景观、盆、架三个元素组成，是集园林栽培、文学、绘画等艺术于一体的综合性造型艺术。

盆景的发展现状：第一，盆景逐渐淡出实际的运用领域;第二，在制作和审美上较为严苛，受众群体较小，继承和发扬难度大;第三，在制作方法上难以创新，制作周期长。

3.2 盆景文创的思路与表达

3.2.1 盆景文创的设计思路

盆景文创的设计思路呈现以下三个递进式的层次，从外观形态到思想内核[19]，都能成就盆景文化的多元发展。

第一个层次，贴图法，基于原形的直接移植。这种方法通常是将原有的文化元素直接以图案图形的形式附加在产品上[20]，如众多刻有各种图案的木质书签，其设计的方式通常是简单地以书签式样的木片作为载体，但图案与木雕工艺的组合并没有产生“1+1>2”的效果。这可以说是现有盆景文化最普遍但缺少文化价值的方式。

第二个层次，符号的转化和衍生。在文创载体与特定文化符号巧妙地结合之后[21]，其层次便比贴图法的文创产品的立意高出许多。例如，苏州博物馆内的文创产品衡山杯，不是简单的图形的加载[22]，杯子底部用衡山印章的样式，手起杯落间就像在使用文徵明的衡山印章，让蕴含其中的文化得到了行为上的外化。

第三个层次，意境的传达。“只可意会，不可言传”，此类文创产品旨在表达意境，将传统文化的内涵、思想、观念等以无形的方式融入产品载体中。例如，高山流水香台，以烟代水，以石知山，方寸间容纳天地万象。

3.2.2 关于盆景文化在文创设计中的探索

第一，制作日常生活中的小摆件，使其受众面逐步加大。由于盆景制作是耗时耗力的工作，在文创设计的过程中就要避开这一问题。可以根据著名的盆景，将其制作成精美的小家具摆设，并且将带有的典故和内涵制作成二维码的形式，了解盆景的外在美的同时，了解其内在美，满足消费者精神和物质方面的需要[23]。

我国经济迅速发展，各个行业的竞争加剧，人们产生了心理焦虑[24]，绿色作为贴近自然的颜色，能够让人感到放松和愉悦，但人们并没有大量的时间栽培花卉绿植，因此小盆景摆件是不错的替代物。

第二，将盆景积木化、图形化[25]，享受“栽培”过程。我国盆景的种类繁多，能够在网上专门定制，满足消费者的偏好，使盆景文创设计有人情味[26]。同样也可以设计专门的盆景积木，在拼装的过程中有助于大家更好地了解盆景;同时可以享受盆景的这种“栽培”的乐趣，也可以实现其创作盆景的愿望[27]。

除此之外，可以根据古籍《盆景花鸟图册》制作手绘本。古籍中的盆景作品的完成度和美观度都较高，能够让消费者在平时涂涂画画，在这个过程中逐渐提升自身的审美水平，享受“栽培”的乐趣。

第三，进行视觉形象的再设计。通常了解盆景的途径都是照片的形式，视觉效果比较单一，可以借助现在的设计手法进行视觉再设计，将其动漫化，使其便于传播和满足时代的发展需要，让感染力和传播力变得更强[28]。可以将盆景制作成一系列的插画海报[29]，让受众能够直观地了解盆景制作的全过程。这样能够拓宽盆景市场的传播面，完成双向互动[30]。

4 结语

我国的文化创意产业虽然起步较晚，但发展到现在也出现了不少优秀的作品。盆景文化作为中国传统文化中必不可少的一部分，关于盆景文创设计却很少，如今人们了解传统文化下的文创设计主要来源于书本。关于盆景文化的传承与弘扬，可以通过各种文创设计活动来给盆景文化注入更多的新鲜元素，使盆景文化在新的时代下重拾新的活力与生机。

参考文献：

[1] 汪静，杨杰.旅游目的地产品包装创新设计的“点”“线”“面”[J].美术教育研究，2019（11）：74-76.

[2] 黄瑞，杨杰.快时尚设计对博物馆文创可持续发展的启示[J].美术教育研究，2019（20）：58-59.

[3] 何文慧，吕静.古代女子生活美学传承与创新设计研究——以“苏香”文创产品为例[J].美术教育研究，2020（16）：81-83.

[4] 陈晓琳，杨杰.浅析“品创联合”理念在文创设计中的应用[J].大众文艺，2019（14）：117-118.

[5] 顾明远.教育大辞典[M].上海：上海教育出版社，1998：121.

[6] 曹艺馨，周杨静.博物馆文创中原创IP的应用及推广[J].大众文艺，2019（17）：59-60.

[7] 倪君，汪瑞霞.祠堂文化背景下的古镇文化传承——以惠山古镇为例[J].艺海，2020（05）：138-139.

[8] 敖寰亚，冯晓娟.浅谈博物馆吉祥物设计与应用[J].美术教育研究，2020（14）：108-109.

[9] 李祉芩，周杨静，李梦宇.浅析南京博物馆文创产品设计发展与未来[J].大众文艺，2019（21）：77-78.

[10] 孟德华，周杨静.“国潮”品牌设计中传统纹样的应用研究[J].美术教育研究，2020（15）：61-62，65.

[11] 尤晶晶，杨杰.基于大运河文化传播的文创产品创新设计[J].大众文艺，2019（17）：67-68.