禅宗思想对宋代绘画的影响
2021-08-02李悦
美与时代·美术学刊 2021年5期
李悦
摘 要:自佛教传入中国后,禅学或修禅思想一直获得广泛的流传,逐渐延伸出一种本土化的中国禅宗思想。它提倡心性本净,佛性本有,见性成佛。禅宗思想的妙处在于使人向内反省,平衡内心私欲,从而把人格提升到一定的高度。宋代虽然院体画极为盛行,但在以苏轼为代表的士大夫中,兴起了一种用画抒发情怀的笔墨游戏。文章以宋代画家为例,从禅宗思想和禅宗美学的角度,对其题材选择、风格特色和艺术审美进行深入研究,探索禅宗思想对宋代绘画的影响。
关键词:禅宗思想;禅宗美学;中国画;文人画
一、禅宗相关概念
(一)禅宗的发展
自佛教传入中国后,禅学或修禅思想一直获得广泛的流传,延伸出一种本土化的中国禅宗思想。其核心思想是提倡心性本净,佛性本有,见性成佛。禅宗思想的妙处在于使人向内反省,平衡内心私欲,从而把人格提升到一定的高度。禅宗思想是中国传统思想文化里不可缺失的一部分,中国的诗词歌赋绘画都受其影响。
禅宗分为南宗和北宗,后来南宗兴盛,后人多推崇南宗。南宗的代表人物惠能①主要继承达摩祖师的“二入四行”②学说,以“抱怨行”“随缘行”“无所求行”“称法行”为思想理论基础,主张“顿悟”,在《六祖坛经》里主张舍离文字义解,直彻心源,认为“于自性中,万法皆见;一切法自在性,名为清净法身”。惠能悟出了“定慧”③的禅法之本,南宗的思想也由此延伸发展起来。
(二)禅宗思想与中国画
禅宗有南北之分,随着时代的发展,南宗兴盛,其思想成为当时社会的主流思想。……
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