郭梦

摘 要：传统模式下的油画作品，大多是在正方形、长方形等规则几何图案的亚麻布画框上绘就。随着时代发展，美术思潮不断创新，也出现了越来越多的特殊画面表达方式，达到了比较好的视觉传达效果，给观众耳目一新的审美观感。文章主要着眼于油画画面与油画外框的有机结合、油画内框的多样性及油画个别载体的特殊性来阐述油画载体的艺术魅力和美学价值。

关键词：油画载体;画框;美学价值

对于研究油画，除了去了解、感受、分析画面中传达出来的思想感情外，笔者更愿意去研究画面的色彩、笔触等技巧。而抛去关乎画面本身的因素，在创作时，笔者首先会考虑到什么题材运用什么样式的画框，以及完成画面后该怎么样去装裱画面以使其变得更加浑然一体，成为一件独立而完整的作品。这应该是每一位画者都会琢磨的问题。需要在油画作品的内容和呈现载体之间做到一个完美的平衡。

一、油画外框与画面的巧妙融合

只有油画外框的装饰加上画面本身内容的呈现巧妙融合，一幅油画作品才能算得上是完整的。当然，画面内容本身的重要性不用言说，它是决定作品品位和价值的关键性因素。那么直接对画面起到锦上添花的作用就是与之相配的外框。如若一幅好的画面因为画框选用不慎，难免落得一个画蛇添足的境地。从审美到实用的层面来看，油画外框的所处地位是不言而喻的。绘画圈里有一句戏说：“三分画，七分裱。……