孙博 张瑾

摘要：新媒体技术是近十年来博物馆陈列的新宠，然而由于策展水平、学术准备、多媒体设计等方面的原因，国内博物馆展览所采用的新媒体并非尽如人意。本文通过剖析华盛顿赛克勒美术馆三个临展案例，分别评述三种新媒体展览手法的优点，并结合我国文物展览的展陈特点，提出了一些展览手法创造性转换的建设性意见，以期提升我国博物馆的新技术应用水平，为观众提供全新的观展体验。

关键词：文化转译 大遗址 物质性 沉浸式体验 元展览

坐落于美國华盛顿特区的国家亚洲艺术博物馆（National Museum of Asian Art）隶属于美国博物馆联盟“史密森尼学会”（Smithsonian Institution），由弗利尔美术馆和赛克勒美术馆组成。尽管两馆同属亚洲艺术博物馆，但展陈理念却迥异。与近乎停滞不变的弗利尔美术馆相比，赛克勒美术馆无论是策展理念还是新技术运用方面都独树一帜，以富有活力、创新和冒险精神著称。[1]2020年3月初，在新冠肺炎疫情蔓延美国东岸以前，笔者有幸参观了该馆，对其中三个临展印象尤深。本文将展览的基本架构与陈列手法中的特色进行解读，并结合我国博物馆发展现状谈几点感悟，希望借此向国内博物馆同行分享西方博物馆的新理念、新手法，望通过大家的共同探索，最终实现创造性转化。

一、化无声为有声

亚洲艺术博物馆由弗利尔美术馆（Freer Gallery of Art）和赛克勒美术馆（Arthur M. Sackler Gallery）组成。两馆合并以后，原本各自独立的建筑由地下通道桥接。就展厅职能规划来说，目前弗利尔美术馆展区侧重于常设展，临展则绝大多数被安排在赛克勒展区。……