[美]西奥多·莱文 著,侯 越、洛 秦 译,洛 秦 审校

内容提要:本文对于乐器的研究涉及了艺术性与制作工艺、物理与心理声学、历史与图像学、分类与类型学、社会实践与政治美学等。这些视角为人们了解中亚地区琳琅满目的乐器提供了有效的途径,并且探讨了中亚乐器及其运用在当地各种文化范式中的几种情形:游牧民族与定居居民之间的共生关系;相邻文明间持久的历史影响;以及扎根并贯穿于中亚音乐文化表现形式的灵性传统。

前 言

我们可以从多种不同视角对乐器进行研究,包括乐器的艺术性与制作工艺、物理与心理声学、历史与图像学、分类与类型学、社会实践与政治美学等。这些视角为人们了解中亚地区琳琅满目的乐器提供了有效的途径。本篇主要论述中亚乐器及其运用在当地各种文化范式中的几种情形:游牧民族与定居居民之间的共生关系;相邻文明间持久的历史影响;以及扎根并贯穿于中亚音乐文化表现形式的灵性传统。

中亚有很多与乐器起源相关的传说。在历史悠久的游牧文化中,这类传说带有萨满教的特质。人们通常将乐器的发明归功于神灵,称神灵用动物身体的一部分制成乐器并赋予其神力。“康巴尔”(Kambar,也称“康巴拉塔”即“康巴尔爸爸”)就是其中之一,即吉尔吉斯斯坦人将他视为三弦琉特琴“考姆兹”(komuz)的创造者;土库曼人则称其为“甘巴尔爸爸”(Baba Gambar,即“老祖宗甘巴尔”),认为他是二弦琉特琴“都塔尔”(dutar)的创造者。……