冯晟

鸳鸯蝴蝶派（以下简称鸳蝴派）在大众眼光之中，常与“靡靡之音”“腐朽堕落”等印象联系在一起，正如有学者指出那样“自它诞生的那天起，就在广受观众追捧的同时背负着‘恶趣味污名……是资产阶级玩世纵欲的颓废思想……”[1]诚然，由于鸳蝴派常描绘才子佳人之事，又多对爱情之哀怨，本就带着点小家子气，又恰逢时代风云际会，以新文化运动为起点，左翼文学以及马克思主义的创作理念主导了后来中国的文艺方向，因而在这一情况下，鸳蝴派自然因其对社会关系认识性的不足，对封建恶俗的批评力度不够而遭受批评，甚至在一定程度上被污名化了。近年来，人们开始重新审视鸳蝴派，不仅关注鸳蝴派在文学领域的研究，更触类旁通，挖掘延伸到鸳蝴派电影人在中国电影史上的重大作用，如今对鸳蝴派的研究，已不是单纯的文艺研究，而是因其保留了当时社会风貌而具备了历史学、人类学以及社会学等多维度的研究价值。鸳蝴派涉及面广、资料繁多，文章将试图研究范围限于20世纪20年代中鸳蝴派电影中的哀情叙事，通过对鸳蝴派哀情电影的背景、叙事结构、手法以及影响等相关方面的讨论，说明我们确有必要对鸳蝴派重新认识。

一、鸳蝴派电影的发生

鸳蝴派起于清末民初之际，在20世纪初期对中国的文艺创作有重要影响。在文学、戏曲、电影等各领域，鸳蝴派创作者因其自身的特定背景，由文学而始，将其虽显繁复而独具魅力的创作特点与各个不同领域的媒介相结合，为中国的近代文艺史开拓了许多新的可能性。