陈熹旺 廖彰嘉

摘要：历代《岳阳楼图》描绘了不同时期的楼式建筑，各朝代不同画家具有差异的图式语言，是研究岳阳楼古代建筑文化、美学内涵重要的形象资料。该文通过对比比较历代《岳阳楼图》所呈现出的视觉图式，找寻图式中蕴藏着古今艺术家生命之道和不同的美感要求，进一步拓展了描绘岳阳楼图式的发展空间，探究出蕴含以岳阳楼为主题的传承精神和美学内涵。

关键词：岳阳楼图;图式;视觉思维;内涵

江南三大名樓之一的岳阳楼，在历经多个朝代更迭变换过程中，从一千七百多年前阅军楼，俨然超脱为文人墨客争相赞颂的名楼，艺术家们反复描摹，成为经久不衰的主题。现存《岳阳楼图》有：

藏于湖南省社会科学院图书馆传为北宋范宽的《岳阳楼图》1幅;宋画佚名《岳阳楼图》1幅;宋代院画之《岳阳楼图》1幅;分别藏于北京故宫博物院、台北故宫博物院、云南博物馆、美国弗利尔美术馆元代夏永4幅《岳阳楼图》;藏于大都会艺术博物馆元代佚名《吕洞宾过岳阳楼》2幅 ;藏于北京故宫博物院、武汉博物馆明代谢时臣《岳阳楼图》各1幅;藏于北京故宫博物院明代陈道复《岳阳楼图》1幅;藏于上海博物馆明代安正文《岳阳楼图》 1幅;清代龚贤1幅、石涛2幅等。

（一）图式概述

“图式”一词，西方哲学家康德认为是深藏于内心的一种范式，艺术家在创作作品时，不可避免地受到范式的影响，各种形象的构建都要通过这“图式”的范式来实现。但图式并非作品本身，甚至现实生活中无法再现，而是在认识外部世界接收新信息、新思想或艺术创作时，把人脑海里固有知识联系起来而产生的可提供做选择的模板。……