孙冰

无论是敦煌壁画，还是景泰蓝青花瓷;无论是宫廷的丝绸锦缎，还是百姓的包被嫁衣，纹样在中国传统文化中几乎无处不在，被称为“无字的史书和民族的图腾”。它不仅塑造了中国美学的DNA，传达着蕴意，还有历史学家认为，中国人的世界观都是由纹样来塑造的。

作为一个壮族人，纹藏中国创办人、中国纹样专家清穗从小到大到处都能见到各种各样的壮族纹样，他为此着迷。

2013年，平面设计专业研究生毕业后，清穗和一群志同道合的小伙伴一起开始对中国纹样进行挖掘和整理，并希望建设一个完整记录中国传统纹样的数据库。

目前，他们已经完成200多个纹样专题、2万余组纹样数据模型，覆盖了全国90%以上的地区。但清穗告诉《中国经济周刊》，这只是“万里长征”的第一步。

“在新的时代，纹样也需要新生，要跟随时代发展融入普通人的生活，让所爱变成所用，其发展才会有持续性，这样的纹样才是‘活的。”清穗说。

大牌Logo和中国纹样，哪个更潮更酷？越来越多“Z世代”年轻人会选择后者。这让清穗很兴奋，也让很多设计师和品牌商家看到了机遇。从纹样IP到“纹创”造物，清穗说，希望同行者越来越多。

清穗和他的纹样“字典”：与时间赛跑

世界非遗“南京云锦”上的“八达晕纹”、国家非遗景德镇手工制瓷技艺青花瓷上的“祥鹤纹”…… 在清穗看来，这些凝固在非遗载体上的纹样，可以“观天地于须臾”，可以“俯仰天地一眼万年”。但中國的传统纹样正在逐渐消失。

“我们的工作就像在编一部纹样‘字典，但这是一场与时间的赛跑。