陈 韵

艺术人类学是一门跨界学科，其核心议题离不开对艺术与人类学之间关系的探讨。西方艺术人类学起始于“原始艺术”研究，其核心是对差异性（difference）、异质性（alterity）或者说是他性（otherness）的解码与翻译。这种对“差异性”的强调与纯粹“他性”的想象维系着早期艺术与人类学之间的关系。

全球化、后工业化、消费社会、科技爆炸直接动摇了早期艺术与人类学关系的基础。随着不同文明之间的相互影响与渗透，“我们”与“他们”、“原始”与“现代”之间的界限变得模糊了。曾有着“原始”意味的土著艺术被席卷入当代艺术界，而曾作为“他者”的土著艺术家、艺术评论家与策展人也在全球艺术领域内不断发声与活动。针对这种现象，美国人类学家乔治·马库斯（George E.Marcus）与弗雷德·迈尔斯（Fred R.Myers）认为，虽然对差异性的讨论仍然是艺术与人类学关系中重要的一部分，但是需要在新的社会文化场景中重新思考艺术与人类学之间的关系。①［美］乔治·E.马库斯、弗雷德·R.迈尔斯主编：《文化交流：重塑艺术与人类学》，阿嘎佐诗、梁永佳译，桂林：广西师范大学出版社，2010年版，第26页。

对于艺术人类学研究来说，这意味着研究视域的拓宽：从单一地对“原始艺术”的关注，拓展到了对更为丰富的社会场景——当代艺术界的关注。随着全球艺术界进一步被“去西方中心化”，地方性艺术势力崛起，新的艺术界秩序被重新建立。①Thomas Fillitz，Anthropology and Discourses on Global Art，Social Anthropology，Vol.23，No.3，2015，pp.299-313.这其中不仅包括了一些地方性的当代博物馆、艺术基金等专业艺术机构的建立，地方性艺术双年展、艺术博览会等艺术活动的出现，也包括土著艺术家跻身当代艺术家行列，或以艺评家、策展人的身份，不断加入主流对话。……