（浙江艺术职业学院,浙江杭州 310000）

据考证钢琴的构造起源可以追溯到中世纪波斯的杜西马琴(Dulcimer)，该乐器通过用木槌敲击绑在平板上的弦而发声。这种琴传到东方成为扬琴，传到西方则演变为钢琴，并于三百多年前迅速发展成为现代钢琴，成为一种通过复杂机械结构敲击琴弦发声的打击乐器。不同的人用不同的方法敲击同一琴键时钢琴会发出固定音调的声音，所以比较不同乐器学习的启蒙阶段，钢琴演奏的入门比管弦乐器来得容易。可一旦要将一连串独立的敲击演绎出连续的、富有气息的旋律声音，技术难度就陡然增加，用钢琴演奏出歌唱旋律自然就成为钢琴演奏最重要的技巧。从巴赫、莫扎特到浪漫主义时期的作曲家们，一直在追求如何将人类的优美歌声在钢琴上完美地展现。在《创意曲》序文中巴赫提示“领会如歌的演奏法”是练习的重要目的，莫扎特用钢琴表现歌剧演唱，舒伯特、肖邦、舒曼和门德尔松等浪漫主义作曲家，他们创作的许多钢琴音乐仿佛意大利歌剧或艺术歌曲中的美声歌唱，更将钢琴艺术中的声乐风格和歌唱趣味发挥到极致。

钢琴声乐风格的发展阶段历经巴洛克晚期、古典主义时期以及浪漫主义早期，各个时期的声乐风格都具有其独特的时代背景，从巴赫、莫扎特的钢琴作品中，我们可以发现钢琴与声乐的联系，了解钢琴的声乐风格是如何产生并最终确立为一种永恒的音乐风格。

一、钢琴音乐声乐风格的缘起

文艺复兴时期以前的键盘音乐还不是独立的音乐形式，只能作为声乐的伴奏依附于声乐形式，宗教改革运动作为巴洛克艺术的原动力，激发了器乐的迅速发展。……