（温州城市大学,浙江温州 325000）

随着人类社会物质文明的不断进化和主体意识的日益觉醒，文化艺术工作已经成为我国核心工作之一，声乐作为一项重要的精神文化与艺术传播形式，对人们的精神生活具有十分广泛的影响。在文化内涵迅速发展以及文化交流不断频繁的背景下，音乐沙龙、剧院演出、大师授课等载体的不断形成，也让越来越多的人选择参与到公共文化的建设中去，声乐演唱的风格与形式也在不断地发生着变化。自20世纪80年代以来，我国声乐教育分为美声、民族、通俗三种唱法后，各专业院校的声乐教学基本以此为分类推行培养模式，与此同时，声乐艺术在群众文化中的推广也一直参照此分类延续至今。我们以事物二分法来看待此现象，将唱法分类在提倡特定唱法领域高质量发展时确实有助于“高精专”人才的培养与学科纵深的挖掘，但往往也局限了人才的综合性提升与学科的共性探索。

群众文化着普及性、基础性的特点。在物质生活不断提高的背景下，群众对声乐艺术的学习热度不断提高，越来越多的人通过参与公共文化活动在不断拓宽自身的艺术视野。然而群众文化基础性的特点致使声乐艺术在其传播过程中难以与时代以最快速度接轨，当下声乐艺术在群众文化的传播过程中仍然是以20世纪唱法分类进行。如今，随着网络声乐节目类型地不断增加与线下活动形式地不断丰富，以往的唱法分类在群众文化传播中逐步显现出了问题。……