程红琳

（景德镇陶瓷大学，景德镇，333403）

1 传统青花瓷的发展概况

伟大的哲学家恩格斯曾经指出，人类文明阶级形成的标志，是人类学会了使用陶制品，制陶工艺的发展标志人类文明进入了新的层面。作为陶瓷故乡的千年瓷都景德镇，青花工艺更是举世闻名。

元代是景德镇制瓷史上大转折时期，成熟的青花瓷就出现在元代的景德镇。元青花构图丰满，层次繁而不乱，一改宋瓷含蓄内敛的风格，以简洁大气的形象给人以豪迈的快感，将青花绘画艺术推向了高峰，确立了后世青花瓷的繁荣与长久不衰。至明代，青花瓷是陶瓷生产中除青瓷、白瓷、青白瓷和彩绘瓷之外，产量最大、使用最广的陶瓷用品。青花瓷历经元、明两代约300年的不断发展，在清代康熙、雍正、乾隆这三个时期达到中国陶瓷发展的顶峰。尤其是康熙时期分水技法的发明，使画面更加立体，器物更显壮观，从而为清代瓷业的辉煌奠定了坚实的基础。

明清时期，既是青花瓷器达到鼎盛时期，也是青花瓷器逐渐走向衰落的时期。明永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰，以制作精美著称；清康熙时 “五彩青花”的岀现，使青花瓷发展到了巅峰；清乾隆以后，因粉彩瓷的岀现发展，青花瓷而逐渐走向衰退；清末（光绪）时虽一度中兴，最终无法延续康熙朝的盛世。到近现代，瓷业因原料的多元、技术的精进也曾呈现过百花竞放之态，但就青花这一类瓷种而言，无论是从制作工具还是装饰造型乃至烧制仍以仿古为主，没有更多的创新，在景德镇有一种“吃老本”的姿态。

2 景德镇青花瓷的发展现状及对策

2.1 景德镇青花瓷的发展现状

图1

目前，我国正处在经济文化飞速发展的时代，弘扬“文化自信”的时代，推动“一带一路”的时代。艺术品市场发展规模空前绝后，市场机制体系也日趋完善成熟化。各大拍卖会上，各个门类的艺术品价格屡创新高，蒸蒸日上的繁荣之态越发显著。例如绘画、文玩等众多艺术门类都有着各自忠实的收藏群体。然而，就是这样一个活跃的艺术市场，青花瓷收藏仅占据着一个千山一叶的位置。与同样是作为艺术品的书画等成百上千万的成交额相比，一些青花瓷工作者只能望而却步。现阶段青花瓷行业市场，因新材质的研发、潜在竞争者进入的能力、替代品的替代能力逐年增加，无论是从功能亦或是形态等方面，青花瓷供需不平衡问题，仍未有突出进展。

2.2 破解青花瓷发展困境对策

陶瓷是火与土的艺术，是材料与形式的融合。制作一件完美的青花瓷相对于一般陶瓷艺术品更具一定难度。想要将景德镇青花瓷的格调提升，就必须要将艺术性与市场接受性两者结合。青花市场不景气，不是因为没有市场，而是专心做青花类瓷器的人越来越少。因利益的趋使，很容易就转向更具市场的创新艺术瓷，如色釉瓷板和配饰等。青花瓷作为景德镇四大名瓷之一，有着其他瓷类不可替代的特殊性。若想改变目前市场低迷现象，必须从精神思想、经营模式、政府管理等几个方面共同下手，联合整顿，才能从根本上挽救景德镇青花瓷逐渐平淡的发展态势。

首先，在制作工艺方面，慎重选择原材料。青花的制作难点在于它的原材料。做普通的青花，可以什么色料都能烧，但要烧出具有独特韵味的，例如仿古味道的，在原材料的选择上就需慎重。青花画面完成后，烧制前与烧制后的效果不尽相同。青花画制效果与烧制理想有一种不确定性，会出现前后不同的样子。比如线条的粗细，细节的分水等都会产生差异，更不必说其中要求的绘画技法及料性掌握了。且如今胎土种类逐渐丰富，各种色度不同的泥料选择上也应与最终效果所适配。所以，必须慎重选择原材料。

图2

第二，纠正审美取向存在的偏差。当今世界的文化传播随着科技的发展、信息交流的便利使其处于大发展的活跃期，对繁多的文化及风格了解的越多，个人的创作风格也就越难以抉择。从现在各大陶瓷展览上来看，相比之前，虽然主观意识增强，创作风格现代化，也更重视人性化，但其中缺少了本土文化的体现，缺少了具有中国色彩的标识，更多的只是为了符合人们对于新奇事物的追求，而不能具有深刻的内涵，也不能长久。对传统文化的忽视也让一些新奇但却混乱的作品出现，与人们日益增长的审美文化需求相背离。这些为了求新而新的作品，我们不能称之为创新，因为它不能使观者感受到作品及作者背后深刻的内涵，没有喜闻乐见的风格与形式。

第三，消弥同质和抄袭。在以工艺见长的景德镇，各个制作青花瓷的工作室其纹样和器型，还有在工艺技法和色彩造型上大多相同，甚至不止同一时期，就算数十年前的作品也依然会出现，且少有变动。为什么会有这种情况的发生呢？第一个重要的原因就是在创作青花的工艺与思想中的教学问题。因景德镇分工较为细致，画山水、人物、花纹是皆有不同的老师傅，那么由这样一群专业技师来带的学徒，大概率上也只是会延续专业，教出画山水、人物、花纹等某一门类较为专长的徒弟。这样就使得这些徒弟们在前期积累与后期创作时有一定的局限性，不能够更多样化。俗话说的好，“授人以鱼不如授人以渔”。作品的不断更迭与创新，是需要融入一定的研究体系与思考概念，否则就只是单纯工种的延续，精神思想停滞不前，甚至于倒退。另一个原因也是当今学术界甚为痛恨，国家严厉打击的现象，就是无法进行严格规范的抄袭。因目前我国对艺术抄袭没有一个明确的界定与相关规章制度，使得市场混乱，抄袭现象也屡禁不止。例如一件青花瓷，无论是否优秀，只要具有一定的经济效益，那么与其相似或者在一定程度上完全相同的作品便会很快在其他店面陆续出现。这种商业利益至上而不顾原创心力的现象，使得艺术工作者丧失自主原创精神，最终只能形成一个恶性循环。一件好的艺术作品，不仅要求创作者有一双善于发现美的眼睛，还要拥有对生活敏锐的洞察力和不断反思作品的能力和一双勤于实践的手。

第四，加大两个创新力度。青花瓷创作不仅需要思维内涵的创新，在呈现方法与形式，技术与艺术层面也需要创新。独立创新将是景德镇青花瓷及其他艺术等在未来多方向融合发展道路上的关键。创新，首先要培养聚集有创造性、敢想敢做的青年才俊，这就要求除了生活工作等空间进行艺术氛围的熏陶外，还需要提高景德镇陶瓷教学质量。不仅是学生，老师的专业知识储备和课堂灵活性、启发性也需提高，以传授学生更系统、更方法的研究体系和制作技艺。当然，更重要的是传授给学生进行艺术创作的精神理念和态度。其次，青花瓷要将老物件与新创意相结合并做到极致。作为工艺著名的景德镇，从不缺乏技艺高超的匠人，缺少的是将创意与技艺完美结合的综合型人才。我们既要跟上时代的步伐，对传统优秀文化部分有创新的保留，让青花制作者自由发挥，不受市场因素的制约，反过来更要引导大众审美与市场消费趋式。

第五，发挥好政府和职能管理运营的作用。相关职能部门应加大对优秀的青花爱好者、从业者、工作机构的培养和扶持，打造龙头实业，提升品牌形象，提升其在国内外的影响力。如定期举办国内外的青花学术交流活动，接受现代艺术潮流的新讯息。加强对陶艺市场的监督管理，打造良性竞争氛围，在拓宽影响的同时，提倡独特性和自主原创性。尽量杜绝青花市场上，同质类似产品在各大商铺或街边摊位蜂蛹般的出现，且一个比一个便宜的恶性循环。

3 人民瓷厂青花瓷实例研究分析

人民瓷厂曾是景德镇十大瓷厂中主要生产青花瓷的厂家，“青花梧桐”更是其创收最多的拳头产品，曾在1984年连续获得三枚国际博览会的金牌。“青花梧桐餐具”配套典型品种，由数十件乃至一百几十件大小不一、品型各异的瓷器，装饰同一个山水画面配套组成。是传统与创新相结合的完美典范。“梧桐”具有着吉祥寓意，是青花传统画面之一。此作品是景德镇工匠根据唐代诗人王勃《滕王阁序》的诗意与“江西八景”之一的“章江门”组合而成，又以“梧桐引得凤凰来”的佳句取名。整个画面构思精妙，画图有意，清秀典雅，又具时代性与民族性，被人们誉为“瓷中瑰宝”。花纹的独特性使其艺术价值低于实用价值，从而受到大众的青睐，在市场上也拥有更多的受众。这就是实用和审美结合的典范，也是青花瓷良好发展的典型代表。

人民瓷厂在二十世纪创制的青花出口瓷盘样品，整体运用中国传统的青花技法进行装饰，画面采用西式图案如美国鹰等与中国传统纹样如青花梧桐等相映，造型简洁，图案新颖，瓷质细腻，效果突出。既继承了青花瓷的传统特点，又符合西方审美的特质，让中西文化有机结合在一起，工艺水准达到新的高峰，进一步将青花绘画艺术推出国门，成为当时出口创汇的精品畅销瓷。此系列在工艺或制作方面结合了市场需求与受众考量，在装饰纹样方面进行了新创造，是当代青花瓷类中，既提升了艺术性，又良性扩大了市场的典范佳品。

4 结语

我国作为瓷器大国，传统陶瓷文化更是博大精深，在世界陶瓷史上也是首屈一指。而现如今，我国陶瓷艺术产业发展在全球中却并不突出，传统文化也没有得到很好的利用。本文以千年瓷都景德镇为代表的四大名瓷之一的青花瓷为例，对陶瓷市场加以剖析，为现代青花瓷发展提岀一些浅识，旨在提升对我国对优良传统文化更深刻的认知，学习并传播优秀的经验技术，为推动和延续我国陶瓷文化并将之发扬光大做出应有贡献。