秦咏诚音乐作品写作技法研究
——以交响诗《二小放牛郎》为例
2021-07-03吴尘
乐府新声 2021年2期
吴 尘
[内容提要] 交响诗《二小放牛郎》是作曲家秦咏诚器乐作品当中颇具代表性的一部。本文将依据由工业石油出版社于2004 年出版的《我和我的祖国》——秦咏诚音乐自选集(器乐篇)中收录的交响诗《二小放牛郎》的总谱及相关演出资料,对这部作品中使用的作曲技法进行较全面、深入的分析,来探索其曲式结构、和声脉络、旋律旋法等方面与所选用题材的精妙结合以及技术技法的使用;用以说明秦咏诚音乐作品独具特色的风格以及其中蕴含的深厚的民族情感;并进一步提炼总结该作品的学术价值、艺术价值和精神内涵。
一、创作背景
秦咏诚(1933-2015),作曲家,音乐教育家。14 岁发表作品《抓害虫》,17 岁走上专业音乐创作的道路,从此笔耕不辍,弦歌不断。他的创作生涯近70 年,截止到2004 年,创作音乐作品230 首(部)(以由春风文艺出版社于1984 年出版的《秦咏诚音乐作品选》目录以及由工业石油出版社于2004 年出版的《我和我的祖国》——秦咏诚音乐自选集[声乐篇/器乐篇]目录为收集数据),包括器乐作品6 部,影视剧、电视片、广播剧音乐19 部,歌曲205 首。
他的6 部器乐作品分属不同创作年代、不同内容题材、不同音乐体裁,风格各异,部部精彩。
上世纪50 年代末,正值秦咏诚作曲研究生班毕业,同时结业了专家列·西·古洛夫的配器课程。基于这一时期在专业方面不断的深入学习,秦咏诚的音乐创作愈发趋于成熟,同时也逐步显露出他创作中思维理念上的个性体现。交响诗《二小放牛郎》便创作于这一时期。……
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