摘 要：将巴赫无伴奏作品“g小调第一奏鸣曲——柔板”众多版本分为浪漫风格、现代风格和本真风格三大类。通过对约瑟夫·约阿希姆、亨雷克· 谢伦格和克里斯蒂安·泰兹拉夫3位演奏家代表性的版本进行风格及演奏形态分析，研究巴赫小提琴无伴奏奏鸣曲3种风格的主要特征与细节差异，为当代及未来更加深入地诠释巴赫作品提供版本依据。

关键词：“g小调第一奏鸣曲——柔板”;巴赫;演奏风格;比较研究

中图分类号：J622.1      文献标识码：A

文章编号：1004 - 2172（2021）01 - 0104 - 07

DOI：10.15929/j.cnki.1004 - 2172.2021.01.010

巴赫（J. S. Bach）的《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》（Drei Sonaten und drei Partiten， BWV 1001-1006）自1903年被约瑟夫·约阿希姆（Joseph Joachim）发掘推广以来，受到众多演奏家的喜爱，在一定程度上已经成为20世纪小提琴演奏家成长的必奏之曲，被视为演奏家诠释巴赫提琴音乐的试金石。巴赫的提琴作品以风格典型却又充满张力而著称，这也为后世演奏家对作品的演绎留下了风格化与个性化的巨大空间。自1903年约瑟夫·约阿希姆为这部作品录制最早的音响以来，20世纪乐坛已经留下了关于这部作品的若干经典演奏录音版本。不过在目前的中文音乐学界，关于巴赫提琴音乐演奏表演研究中，尚未在“比较”的视野中对这部重要的作品进行过细致的演奏实践研究。①

到目前为止，《无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲》被提琴界公认最典型的演奏风格共有3种——浪漫风格、现代风格和本真风格。②本文以这套奏鸣曲中作品的第一乐章“g小调第一奏鸣曲——柔板”①（以下简称“柔板”）为例，以约瑟夫·约阿希姆、亨雷克· 谢伦格、克里斯蒂安·泰兹拉夫3位提琴大家3种风格的经典演绎录音版本为线，在对3种风格进行整体艺术特征比较的基础上，对各演绎版本进行细致比较。……