周才庶

《掬水月在手》是一部风格独特的纪录片，亦是一个具有跨媒介意味的艺术事件。影片讲述叶嘉莹一生经历，导演陈传兴由此完成了“诗词三部曲”：诗人郑愁予的纪录电影《如雾起时》表达“诗和历史”，诗人周梦蝶纪录电影《化城再来人》寻找“诗和信仰”，而《掬水月在手》诠释“诗和存在”。《掬水月在手》以诗词大家为表现对象，其表达手法是高度诗化的。它一方面以非虚构的途径讲述叶嘉莹饱经忧患的人生历程，另一方面以跨媒介的方式传递诗词的恒久魅力。当下新媒介文艺日新月异，影片在诗与影像的交汇中呈现颇具东方意蕴的审美特性，显露出有关艺术媒介的理论命题，这个现象值得分析和探索。

一、非虚构：记录曲折的诗词人生

作为一部纪录片，《掬水月在手》忠实准确地再现了叶嘉莹跌宕起伏而持守理想的一生，采取非虚构的记述方式。叶嘉莹1924年出生于北京西城察院胡同一个传统知识分子家庭，幼承庭训、饱读诗书。电影将四合院的門外、脉房、内院、庭院、厢房与“空”作为空间背景，连接起叶嘉莹辗转流离的人生，以建筑空间回应历史时间。

少年叶嘉莹生活在北平沦陷区，听过七七事变的炮火声，感受战乱时期艰难的时局。父亲因航空事业与家人分离，一路往南撤退;母亲忧心成疾，病逝于天津开回北京的火车上。“寒屏独倚夜深时，数断更筹恨转痴。诗句吟成千点泪，重泉何处达亲知。”[1]等八首哭母诗写于此时。结婚后，叶嘉莹随丈夫到了台湾，遭遇“白色恐怖”，她抱着怀中幼女一度入狱;丈夫则被关押，三年音讯全无。……