池晗

内容摘要：本文通过许多艺术创作实例介绍了现代美学和视觉心理学的研究成果——“不完全形”。并以之作为突破口，对现代空间造型设计的共性与内涵——“纯化”与“表现”等两个重要概念进行初步的分析与探讨。

关键词：不完全形、多元化、纯化

现代造型艺术的发展有两个突出特点：首先是受到高科技发展的影响，表现空间得到极大提升；其二是突破了审美价值上的单一性，多元化成为时代的特征，而概念导向成为许多创作的主轴。正如日本建筑师安藤忠雄所言：“新时代的空间造型已经从物质空间的概念转变为精神空间的容器。”[1]。

对比现代不同空间造型设计特点后，本研究发现“不完全形”可作为认识现代造型艺术的切入点。它既是基于现代工艺勃兴的空间造型门类，又集中体现了现代社会的各种审美意识与矛盾碰撞的结果：

一、“不完全形”概念

鲁道夫·阿恩海姆曾提出：“在艺术发展的更高阶段，造型会发生微妙的变化，即从完整形式到不完整形式的过渡”。“完全形”和“不完全形”作为两个完全不同的“形”，不仅包含着不同的审美观念，而且代表了两个时代的创作思维。

格式塔心理学中，将规则、完整的形称为“完形”，即“格式塔”。完形是人类艺术创作的起点。原始艺术中的图形就大多属于“完形”。那些绘制在石壁、瓦罐上规则、简洁而重复的图形，在迷乱中创造了秩序，展现出世界的原初状态。欧几里得的古典几何体是完形的代表。其归纳出的基本几何体类型，以及构图组织中的形式法则，构筑了“完形”理论的基础。……